Kuvaus
"Omenat - kannu - Iridescent Glass" (1884) Paul Gauguin esittelee teoksen, joka, vaikka se edustaa sen jälkeistä impressionistinen vaihe kankaalla. Maali, joka näyttää joukon omenoita, jotka on järjestetty intiimiin ympäristöön valaistuksen kanssa, joka ehdottaa iridescent -lasia, kiinnittää huomion värikäsittelyn ja tekstuurinsa kautta.
Gauguin siirtyy pois realistisesta esityksestä, joka hallitsi aikansa taiteensa voimakkaiden värien ja yksinkertaistettujen muotojen avulla, jotka herättävät tunteita enemmän kuin tarkat yksityiskohdat. Tässä työssä värit ovat selektiivisiä ja elinvoimaisia; Omenat, joita edustaa lämpimät punaiset ja keltaiset vivahteet, jotka värähtelevät keskenään, nousevat koostumuksen keskipisteenä. Tämä värikäyttö ei vain korosta hedelmien tuoreutta, vaan muodostaa myös emotionaalisen yhteyden katsojan kanssa, kutsuen sitä kokemaan edustaman olemuksen.
Omenoiden vieressä sijaitsevalla kannulla on muotoilu, joka ehdottaa herkkyyttä, joka on ristiriidassa hedelmien kestävyyden kanssa. Valon esiintyvyys iridesoivassa lasissa tuottaa heijastuksia, jotka tarjoavat maalaukselle ulottuvuuden, mikä viittaa vuoropuheluun elottomien esineiden välillä, jotka näyttävät elävän heidän muotojensa ja värejen vuorovaikutuksessa. Lasin pinta, joka on valaistu siten, että se herättää värilliset välähdykset, pystytetään elementiksi, joka muuttaa koostumuksen, luomalla valojen ja varjojen pelin, joka lisää syvyyttä ja visuaalista monimutkaisuutta.
Lämpimän värivalikoiman valinta on ristiriidassa hienovaraisemman ja tumman taustan käytön kanssa, joka kehittää kohtauksen ja korostaa kirkkaimpia elementtejä. Tämä tekniikka, jossa taiteilija korostaa hedelmien kirkkautta synkän taustan edessä, on ominaista Gauguinin kuvalle, joka yritti välittää teoksissaan itsehakeilyyn ja rauhallisuuteen. Siten huomio ei ole suunnattu vain esineisiin, vaan myös niitä ympäröivään ilmakehään.
Gauguin pyrki tämän ajanjakson aikana kokeilemaan päivittäisen esineen symbologiaa ja valon sovellettavuutta suorittaen tutkimuksen, joka ylitti yksinkertaisen asetelman. Tässä kuvassa sen kyky koota esineitä koostumukseen, joka näyttää melkein meditatiiviselta, korostaa sen kiinnostusta ihmisen, luonnon ja ympäristön esineiden väliseen vuorovaikutukseen. Vaikka omenoilla ja kannuilla ei ole nimenomaista kerrontaa, ne heijastavat yksinkertaista ja jokapäiväistä, mikä on keskeinen osa taiteilijan teoksessa.
"Omenat - kannu - ironesoiva lasi" sijaitsee taiteen kehityksessä 1800 -luvulla, mikä heijastaa siirtymistä modernismiin, joka oli alkanut muotoutua. Innovatiivisen lähestymistavan ja värin ja muodon ovelalla manipuloinnin avulla Gauguin ei vain esitä esineitä; Luo visuaalinen kokemus, joka resonoi katsojan kanssa ja herättää kysymyksiä henkilökohtaisesta havainnasta ja tulkinnasta. Tässä työssä sekä Gauguinin tekninen kyky ilmenee ja hänen syvän kiinnostuksensa häntä ympäröivän maailman olemuksen vangitsemiseen, hänen taiteellisen perintönsä keskusakseliin.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.