Kuvaus
Rembrandtin "Amsterdamin bastion" (1650) on merkittävä esimerkki alueesta, jonka mestari Hollannin valon ja alueellisen koostumuksen käytöstä. Vaikka tämän maalauksen luomista koskevista erityisistä olosuhteista tiedetään vain vähän, on selvää, että se heijastaa uransa tärkeätä vaihetta, jolle on ominaista syventyminen kaupungin teemoissa ja sen suhteet luontoon.
Tämä työ edustaa näkemystä 1700 -luvun bastionista, joka on yksi Amsterdamin kaupungin arkkitehtonisista ominaisuuksista, joka oli jatkuvassa kasvussa ja muutoksessa. Koostumus keskittyy julkisesti nouseviin seiniin ja torneihin tarjoamalla melkein kuvallisen edustajan kaupungin turvallisuudesta ja puolustamisesta. Horisontissa hallitsevat pitkänomaiset rakenteet, jotka näyttävät nousevan maiseman ylpeydellä, kunnianosoituksena Amsterdamense -yhteisön vahvuudelle ja kestävyydelle.
Kiehtova osa "Amsterdamin bastion" on valon hoito. Rembrandt tunnetaan kyvystään mallintaa hahmoja ja tiloja selkeän pimeän kautta, ja tässä työssä valon käyttö on himmeä ja ilmakehän käyttö. Lämpimät äänet valaisevat rakenteiden ja ympäristön kuvioiden kylmät pinnat luomalla kontrastin, joka kehottaa katsojaa kokemaan paikan rauhallisuuden tunteen voiman monumentaalisuuden. Tämä valon käyttö ei vain saa kohtausta näyttämään realistiselta, vaan herättää myös majesteettin tunteen, joka on ominaista barokille.
Vaikka työ ei osoita etualalla ihmishahmoja, herättävä ilmapiiri viittaa elämän ja liikkeen välittömyyteen. Tässä hahmojen puuttuessa Rembrandt sallii arkkitehtuurin ja ympäristön tulla päähenkilöiksi, jotka puolestaan voidaan tulkita kommenttina kaupungin asukkaiden elämässä. Tämä valinta muodostaa myös yhteyden nykyaikaiseen maalari Johannes Vermeeriin, joka usein siirtyi ihmishahmot taustalle korostamalla valon ja tilan laatua.
On mielenkiintoista huomata, että tätä Rembrandtin elämässä tapahtuvaa aikakautta leimasivat merkittävät muutokset, sekä henkilökohtaiset että ammattilaiset, ja he voivat vaikuttaa heidän taiteelliseen näkökulmaansa. Laajemmassa tilanteessa tämän aikakauden teokset alkavat heijastaa uutta kiinnostusta kansalliseen identiteettiin ja paikan merkitykseen, aiheisiin, jotka Rembrandt navigoi ainutlaatuisella tavalla tyylinsä läpi.
Vaikka "Amsterdamin bastion" ei ehkä ole yksi hänen tunnetuimmista teoksistaan, se edustaa olennaista osaa Rembrandt -ohjelmistoa ja heijastaa runollista visiota kaupunkiympäristöstä. Tarkkaillessaan katsoja ei vain kohtaa taiteilijan teknistä kykyä, vaan myös kutsun pohtia arkkitehtuurin, valon ja tilan vuorovaikutusta, joka määrittelee Amsterdamin huipullaan. Tämän maalauksen kautta Rembrandt onnistuu ylittämään pelkän visuaalisen tietueen tarjoamalla ikkunan elämänsä olemukselle.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.