Kuvaus
Vuonna 1639 maalattu Rembrandtin "Alijdt Adriaensdr" -muotokuva pystytetään mestariteokseksi, joka kapseloi sekä teknisen taiton teknisen taidon mestari Hollantilainen kuin yksittäisen esityksen monimutkaisuus 1700 -luvun taiteessa. Rembrandt, joka tunnetaan syvästä humanismistaan, onnistui vangitsemaan malliensa olemuksen läheisyydellä, joka ylittää pelkän fyysisen esityksen. Tässä työssä havaitsemme Alijdt Adriaensdr -sovelluksen ilmeellä, joka viittaa luottamukseen ja arvokkuuteen, joka on kehitetty tilanteeseen, joka ei vain paljasta sen sosiaalista asemaa, vaan myös sen persoonallisuutta.
Maalin koostumus on huomattavan tasapainoinen, ja Adriaensdr poseeraa kulmassa, jonka avulla voit vilkaista sen vartaloa ja sen yläosaa. Hänen kasvonsa, jota vasemmalta pehmeä valo valaisee, paljastavat lämpimän sävypaletin, jotka vaihtelevat kullasta ruskeaan. Tämä Chiaroscuron käyttö on ominainen Rembrandtille ja vahvistaa muotokuvan kolmen dimensioalisuuden lisäämällä syvyyttä ja tekstuuria, erottuvaa näkökohtaa, joka rikastuttaa kohteen luonnetta. Hänen kasvonsa kirkkaus on tehokkaasti tumma taustalla, resurssilla, joka ei vain keskitä huomiota kuvattuun, vaan myös lisää mysteerin ilmaa, joka kutsuu mietiskelyä.
Adriaensdr esitetään vaatteilla, jotka ovat ajankohtaisia; Hänen toga, tumma ja rikas väri, symboloi hänen asemaansa yhteiskunnassa. Tämän asun valinta, jota täydentävät kankaan hienovaraiset yksityiskohdat, paljastaa mallin henkilökohtaisen maun lisäksi myös seitsemännentoista vuosisadan hollantilaisen muodin tyylikkyyden. Rembrandt saavuttaa mestarillisen pelin valon ja varjon välillä, mikä aiheuttaa kankaan laskosten olevan elämää ja liikettä, jolloin katsoja voi arvostaa vaatteiden fyysistä laatua.
Vaikka teoksessa ei ole muita näkyviä hahmoja, AdriaSdr: n läsnäolo on niin voimakas, että se ehdottaa sen ympärillä laajempaa maailmaa. Tämä lähestymistapa yksilöön on todistus henkilökohtaisesta lähestymistavasta, jonka Rembrandt hyväksyi monissa hänen muotokuvissa, joissa jokaisella luvulla näyttää olevan tarina kertoa, psykologinen monimutkaisuus, joka ylittää pinnan. Tämä näkyy myös hänen nykyaikaisessa teoksessaan, jossa Rembrandt yritti usein vangita malliensa henkisyyden hienovaraisten ilmaisujen avulla etsimällä katsojia paitsi nähdäkseen, myös tuntea.
Alijdt Adriaensdrin muotokuva, kuten monet muutkin Rembrandtin teokset, on osa ihmisen sielun tutkimista maalauksen kautta. Aika, jolloin muotokuva oli ajoneuvoa itsensä vahvistamiselle ja aseman esittämiselle, Rembrandt valitsi introspektiivisemman kertomuksen ottaen katsojan paikkaan, jossa taiteesta tulee sielun peili. Arkielämän kohtauksista ja näkyvien hahmojen muotokuvista tuli tutkimuskenttä, jossa valo ja varjo muuttui ihmisen olemassaolon syvimpien näkökohtien metafooriksi.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "Alijdt Adriaensdr -muotokuva" on enemmän kuin yksinkertainen miehen esitys hänen ajallaan; Se on todistus siitä, kuinka Rembrandt onnistuu mestarillisen kuvatekniikansa kautta välittämään ihmisten olemusta. Rembrandt vahvistaa hänen perintönsä yhtenä suurimmasta kyvystään vangita ihmisen luonteen ja hänen ympäristönsä monimutkaisuus mestarit taiteen historiasta, joka tarjoaa paitsi kuvan yksilön, myös ikkunan syvälle ihmiskunnalle, joka yhdistää meidät vuosisatojen ajan.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.