Kuvaus
Mariano Fortunyn "Nude Bailer" on kiehtova esimerkki taiteilijan kyvystä vangita ihmisen muodon olemus liikkeessä. Tämä maalaus, joka on osa sen tuotantoa 1870 -luvulla, on rekisteröity sen alastoman ja ihmishahmon tutkiessaan, toistuvia teemoja työssään ja sen perintöön.
Fortuny, a mestari Chiaroscuron ja valon perusteella se käyttää tässä maalauksessa värivalikoimaa, joka korostaa tanssijan lihaksen aaltoja, jotka esiintyvät hylkäämisen ja vapauden tilassa, mikä heijastaa armoa, jota tanssin taide voi ilmaista. Varjojen ja valojen hienovarainen käyttö antaa Danzónin runkolle melkein kolmen dimensioisen luonteen, mikä viittaa sen fyysisen muotoon, vaan myös sen liikkeen energiaan ja dynaamisuuteen. Tämä tekniikka on selkeä esimerkki realismista, joka luonnehti Fortunya, toisin kuin aikansa jäykimpiä suuntauksia.
Tanssijan anatomia, joka on kuvattu huomattavalla tarkkuudella, herättää klassisen veistoksen kaikuja, anatomian ja osuuden mestariteoksen. Lihakset on edustettuna huolellisesti, joka ylittää vain kuvaavan, mikä viittaa elämää ja liikettä. Fortuny saavuttaa tällä tavalla paitsi edustaakseen miesten kehon kauneutta, vaan myös yhdistää sen melkein emotionaaliseen kokemukseen yhdistämällä katsojan balettitaiteen lyhytaikaiseen, joka on pohjimmiltaan välitön jäädytetty ajan myötä.
Itse hahmo on todistus Fortunyn kiinnostuksesta baletista ja tanssista, taiteilijan erilaisissa teoksissa tutkittuja aiheita. Tanssija, jota ympäröi raittiinen tausta, joka on ristiriidassa hänen alastomuutensa kanssa, voidaan tulkita taiteellisen vapauden symboliksi, silminnäksi kauneuden etsimiseen liikkeen kautta. Toissijaisten hahmojen puuttuminen maalauksessa keskittää kaiken huomion päähahmossa korostaen kehon näkyvyyttä ja liikkeen ilmentymistä.
Lisäksi on tärkeää mainita historiallinen ja kulttuurinen konteksti, jossa Fortuny työskenteli. 1800 -luvun lopulla eurooppalainen taide oli keskellä suurta muutosta, joihin vaikuttivat virrat, kuten impressionismi ja symbolismi. Fortuny, joka vietti aikaa Pariisissa ja oli alttiina näille uusille ideoille, tiesi kuinka tulkita klassisen perinteen ja nykyaikaisten innovaatioiden elementit uudelleen, edistäen omaa tyyliään rikkaan ja monipuolisen kuvatekniikan avulla.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "alasti tanssija" ei ole vain ihmisen muodon juhla; Se on myös kunnianosoitus tanssin energialle ja Mariano Fortunyn virtuoosisuudesta maalarina. Työstä tulee siten silta perinteiden ja nykyaikaisuuden välillä, kun taas katsoja kutsutaan paitsi kehon kauneuden lisäksi myös sen liikkeen dynamiikkaa ja tunteita, joita se voi herättää. Fortuny, jolla on kykynsä vangita lyhytaikaista, onnistuu muuttamaan tämän esityksen ikimuistoisessa hetkessä taiteen historiassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.