Kuvaus
Pierre-Auguste Renoirin teos "Nude in the Grender" (1887) edustaa ainutlaatuista lähestymistapaa impressionistisen taiteen korpuksessa ja on todistus virtuoosisuudesta, joka on ominainen tähän suureen mestari väri ja muoto. Tämä kuva erottuu sen herkkyydestä ja poreilustaan, sen lisäksi, että symboloivat yhtä jatkuvaa uusimisen huolenaiheita: ihmishahmon etsiminen vilkkaassa luonnollisessa ympäristössä.
Koostumus keskittyy alasti naisen hahmoon, joka lepää rauhallisesti vihreässä ja rehevässä ympäristössä. Malli, jossa iho on varovasti valaistu, erottuu sitä ympäröivän viheralueen hallitsevasta sävystä, tietoinen vastakohta, joka kutsuu ihmisen kehon kauneuden pohdintaa sopusoinnussa luonnon kanssa. Renoir käyttää löysää tekniikkaa, ominainen impressionismille, jonka avulla kuvion reunat voivat hämärtää pohjan kanssa luomalla läheisyyden ja tuoreuden ilmapiirin. Tämä fuusion ja ympäristön välinen fuusio on yksi tyylimerkeistä, joita Renoir viljasi uransa aikana, missä luonnosta tulee skenaario, joka myötävaikuttaa ihmishahmojen visuaaliseen kertomukseen.
Värin käyttö "alaston vihreys" on huomattavaa. Elävästä paletistaan tunnettu Renoir käyttää vihreän pehmeitä variaatioita, jotka on kietoutunut lämpimien beigen ja kultaisten sävyjen kanssa naisen iholla. Valo näyttää vuotavan kasvillisuuden läpi luomalla melkein eteerisen vaikutuksen, joka ympäröi hahmoa kirkkauden halogeenissa, korostaen siten sen esteettistä kauneutta. Täydentävien värien valinta ja sen loistava päällekkäisyys luovat tuoreuden ja elinvoimaisuuden tunteen, joka on luonnollinen maailmalle ominainen. Löysä harjahuone ja värisovellus näyttävät kaappavan muodon lisäksi myös sitä ympäröivän valon ja ilmaa, joka herättää hetken elinvoiman.
Renoir osoitti koko uransa ajan syvän pakkomielle naishahmosta esittäen sen työnsä eri vaiheissa. "Alasti vihreys" -tapahtumassa naista, joka ilmenee huoleton eleganssia, voidaan pitää naisellisuuden ja aistillisuuden symbolina, joka vapautetaan aikansa viktoriaanisen yhteiskunnan korsetista. Tällainen esitys ei vain haasta käsitteen ajan vaatimattomuudesta, vaan myös puolustaa kehon vapautumista sen puhtaimmassa ja luonnollisimmassa muodossa.
On mielenkiintoista huomata, että tämä teos on osa alastomia maalauksia, jotka Renoir alkoi tehdä 1880 -luvun lopulla, jossa se yritti vangita ihmishahmon kauneuden luonnon elementtien kanssa. Maalaukset, kuten "Suuri odalisque" ja "La Baigneuse", ovat esimerkkejä sen naishahmon tutkimisesta ja "alasti vihreys" mukautuu täydellisesti tähän tyyliin, kaikuen impressionismin esteettisten ja emotionaalisten ihanteiden kanssa.
"Alasti vihreys" ei vain edusta ihmishahmon juhlaa, vaan myös muistuttaa taiteen kyvystä vangita itse elämän ydin. Tässä työssä Renoir onnistuu yhdistämään impressionismin kirkkauden herkkyydellä muodon ja värin suhteen, yhdistäen itsensä yhdeksi suuresta mestarit Se saavutti sen luonteen ja ihmiskehon rinnakkain täydellisessä harmoniassa.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Kuvien jäljennöspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.