Kuvaus
Suzanne Valadonin vuonna 1908 perustama työ "äiti ja tytär kylpyhuoneen II jälkeen" vangitsee herkkyydellä äidin ja tyttären välittömän suhteen päivittäin, mutta on merkitystä. Valadon, yksi ensimmäisistä naismaalareista, joka mursi akateemisen taiteen muotteja 19. ja kahdennenkymmenennen vuosisadan lopussa, esittelee tässä työssä arkuuden ja monimutkaisuuden ilmapiirin, joka heijastaa naisrutiinien ydintä yksityiselämässä.
Maalauksen koostumus on huomattava sen lähestymistapalle äidin keskushahmoon, joka on puoliksi leikkaus, jota ympäröi lempeä valaistus, joka korostaa sen siluettia. Hänen vieressään seisova tytär näyttää käärivän hänet suojan ja rakkauden haloon. Tämän hetken läheisyyttä vahvistetaan Lämpimän ja maallisten värien paletin valinta, joka infusoi kohtausta lämmön ja läheisyyden tunteen. Ihon sävyt, melkein vuoropuhelun kanssa ympäristön kanssa, viittaavat syvään yhteyteen näiden kahden välillä, melkein kylpyhuoneen toiminnan jatkoa, joka yhdistää ne yhteiseen kokemukseen.
Valon käyttö "äidissä ja tytär kylpyhuoneen II jälkeen" on yhtä merkittävä. Valadon hyödyntää luonnollista valoa pehmeiden varjojen luomiseen, jotka mallintavat hahmojen muodot ja tarjoavat äänenvoimakkuuden. Tämä resurssi myötävaikuttaa myös läheiseen ilmapiiriin, vastakohtana ajan taiteellisten tavanomaisten mahdolliselle kylmyydelle ja heijastaa jokapäiväisen elämän aitoutta. Taustan yksinkertaisuus, jossa beige ja valkoiset sävyt ovat vallitsevia, keskittyy katsojan huomioon hahmoihin, kaukana häiriötekijöistä.
Jokainen luku esittelee naisellisuudesta puhtaimmassa muodossaan, irrotettu tarpeettomia koristeita ja toimitetaan hetken haavoittuvuuteen. Äiti voi rauhallisen ilmaisunsa kanssa symboloida ravitsemuksellisen äitiyden ja sisäisen rauhan käsitettä, kun taas tytär energisen läsnäolonsa kanssa herättää nuoruuden välittömyyden. Tämä lukujen kaksinaisuus voidaan tulkita vuoropuheluna kertyneen kokemuksen ja elämän kehittymisen tuoreuden välillä, joka resonoi äiti-tytär-suhteen monimutkaisuuksien kanssa.
Valadonin työ on ansiokas paitsi hänen tekniikkaansa ja sävellykseen, myös hänen teemojensa valintaan, joka usein tulkitsee ja tekee näkyvästä naispuolisesta todellisuudesta henkilökohtaisesta ja vilpittömästä näkökulmasta. Se on taiteellisen vaikutusmahdollisuuksien ele, jolloin naisten teokset siirrettiin usein yksityiselle alueelle tai jätettiin huomiotta taiteen suurissa kertomuksissa.
On myös tärkeää mainita, että Suzanne Valadon oli kuuluisten taiteilijoiden, kuten Toulouse-Lautrec, tapa ja oli edelläkävijä naisten läheisyyden vangitsemisessa teoksissaan. Sen tyyli yhdistää post-impressionismin elementit syvästi henkilökohtaiseen lähestymistapaan, joka erottaa sen aikansa taiteellisessa panoraamassa ja asettaa sen edeltäjänä monille liikkeille, jotka jatkuvat 2000-luvulla.
Yhteenvetona voidaan todeta, että "äiti ja tytär kylpyhuoneen II jälkeen" ovat paljon enemmän kuin muotokuva päivittäisestä hetkestä; Se on naisten juhla ja heidän monipuolinen rooli yhteiskunnassa. Harjansa kautta Valadon kutsuu meidät katsomaan fragmenttiä sekä universaalia että syvästi yksilöä, todistaen taiteilijan hallintaa, joka uskalsi tutkia naisellisuuden voimaa ja haavoittuvuutta vilpittömästi, joka resonoi edelleen nykyään.
KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.
Käsintehty öljymaalaukset, ammatillisten taiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.
Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.