Agached -hahmo (Valerie Neucil) - 1913


Koko (cm): 55x85
Hinta:
Myyntihinta£216 GBP

Kuvaus

Kuuluisan itävaltalaisen maalari Egon Schielen luoman vuoden 1913 teos "hahmo" (Valerie Neuzil) on ylevä esimerkki ainutlaatuisesta tyylistä, joka kuvaa tätä taiteilijaa. Schiele, itävaltalaisen ekspressionismin näkyvä hahmo, tunnetaan rohkeasta ja värin emotionaalisesta käytöstä sekä ihmishahmon raa'asta esityksestä. Tässä maalauksessa Valerie Neuzil -hahmo, joka oli yksi hänen malleistaan ​​ja rakastajastaan, esitetään rypistyneessä asennossa, mikä viittaa sekä haavoittuvuuteen että syvään itsetutkimukseen.

Työn koostumus on huomattava sen yksityiskohtien talouden kannalta, keskittyen koko keskushahmoon. Neuzilin luku, joka on esitetty lepoaikana, on kaareva orgaanisella tavalla, mikä viittaa melkein viskeraaliseen yhteyteen pintaan, jolla se sijaitsee. Tämä kuvassa oleva hoito on ominaista Schielen visuaaliselle kielelle, joka laajensi ihmisen muotokuvan mahdollisuuksia yhdistämällä akuutteja viivoja ja vääristyneitä muotoja, jotka haastavat hänen aikansa esteettiset yleissopimukset. Neuzzilen koukussa asento voidaan tulkita naisten sisäisen taistelun symboliksi, joka on toistuva teema hänen työssään, jossa naishahmoja edustaa vahvuuden ja haurauden sekoitus.

Värin suhteen kauheat ja oranssit sävyt hallitsevat, jotka tarjoavat muotokuvan lämpöä, vastakohtana pimeimpien sävyjen kanssa, jotka ympäröivät hahmoa. Tämä värivalikoima on tyypillinen ekspressionismille, joka pyrkii vain edustamaan todellisuutta, vaan myös herättämään mielialaa ja tunteita. Elävien värien valinta ja valaistuksen kontrastit antavat Neuzil -hahmon loistaa ympäristön yksinkertaisuudesta huolimatta. Iho ja muodot hoidetaan rohkeilla aivohalvauksilla, korostaen naisten anatomiaa ja tarjoamalla figuurille dynaamisuuden tunteen, jopa heidän hiljaisuudessaan.

Työn näkyvä ominaisuus on muotojen yksinkertaistaminen, jotka ovat sekä ilmeisiä että symbolisia. Kuvan määrittelevät viivat ovat sala- ja tunteiden ladattuja, mikä johtaa visuaaliseen kokemukseen, joka ylittää pelkän esityksen. Tämä linjan ja muodon painottaminen on olennainen osa Schielen tyyliä, joka etääntyy perinteisestä veristisestä esityksestä tutkiakseen subjektiivisempaa ja emotionaalista näkemystä sen aiheista.

Rahasto, jossa luku sijaitsee, on yhtä merkityksellinen. Vaikka ensimmäinen osoittaa melkein neutraalisuuden, joka tarjoaa tehokkaan kontrastin vilkkaan hahmon kanssa, sen rakenne ja sävy vaikuttavat hahmoon, joka näyttää syntyvän melkein unenomaisena olennona, joka on loukussa kahden maailman välillä. Tämä taustahoito heijastaa Schielen modernia näkemystä hahmon ja sen ympäristön välisestä vuoropuhelusta.

"Koristekahmo" on siksi teos, joka kapseloi Egon Schielen taiteen olemuksen. Erottuvan tekniikan, emotionaalisen paletin ja ihmiskehon innovatiivisen kohtelun avulla Schiele onnistuu luomaan paitsi muotokuvan, myös visuaalisen meditaation ihmisen tilasta, haavoittuvuudesta ja sen mallien läheisyydestä. Yhteenvetona voidaan todeta, että Stahl tarjoaa teoksen, joka ylittää sen pinnallisen esityksensä ja kehottaa meitä pohtimaan ihmisen monimutkaisuutta ja vivahteita, mikä on edelleen resonoituminen nykytaiteen maailmassa.

KUADROS ©, kuuluisa maali seinällesi.

Käsivalmistetut öljymaalaukset, ammattitaiteilijoiden laadun ja erottuvan sinetin kanssa KUADROS ©.

Taidetuotuspalvelu tyytyväisyystakuu. Jos et ole täysin tyytyväinen maalauksen jäljennökseen, palautamme rahasi 100%.

Äskettäin katsottu