Kuvaus
Maalaus "Kaukaa näkymä Kinryūzan temppeliin ja Azuma siltaan", joka on tehty vuonna 1857 ukiyo-e taiteilija Utagawa Hiroshigen toimesta, edustaa keskeistä teosta hänen maisemasarjassaan, joka vangitsee Japanin hetkellistä kauneutta. Hiroshige, joka tunnetaan värin ja tunnelman hallinnastaan, onnistuu tässä teoksessa yhdistämään maiseman rauhallisuuden narratiiviseen syvyyteen.
"Kaukaa näkymä Kinryūzan temppeliin ja Azuma siltaan" -teoksen sommittelu on tyypillisesti epäsymmetrinen, mikä lisää dynaamisuutta kohtaukseen. Kinryūzan temppeli, sen elegantti rakenne ja erottuva kaareva katto, kohoaa majesteettisesti taustalla, jota kehystävät vuoret, jotka toimivat taustana. Etualalla Azuma silta ulottuu veden yli, ohjaten katseemme kaukaisuuteen. Siltaan sisällyttäminen ei ainoastaan luo visuaalista yhteyttä teoksen eri elementtien välille, vaan se myös ehdottaa yhteyttä arjen ja jumaluuden välillä, mikä on toistuva teema Hiroshigen työssä.
Hiroshigen käyttämä väriasteikko on raikas ja elävä. Veden siniset sävyt korostavat kasvillisuuden ja maan vihreitä ja okran sävyjä, kun taas temppelin kultainen väri tarjoaa vangitsevan keskipisteen koko sommittelussa. Värin käyttö korostaa rauhallista tunnelmaa ja samalla nostaa maiseman majesteettisuutta, mikä kutsuu miettimään. Sävyt on sovellettu siten, että ne herättävät syvyyden ja kolmiulotteisuuden tunteen, jolloin katsoja tuntee itsensä lähes uppoutuneeksi ympäristöön.
Tässä teoksessa, kuten on tyypillistä Hiroshigen työssä, ihmishahmot ovat hienovaraisesti läsnä, lähes osana itse maisemaa. Eri taloudellisia hahmoja voidaan nähdä rannalla ja sillalla, jotka viittaavat sekä paikallisen yhteisön elämään että arjen virtaan, joka kulkee tässä idyllisessä ympäristössä. Kuitenkin heidän pieni kokonsa verrattuna luonnon suurenmoisuuteen korostaa ihmisen ja luonnon välistä sisäistä suhdetta, mikä on olennaista japanilaisessa kulttuurissa tuona aikana.
Hiroshigen puupiirrostekniikka mahdollistaa suuren tekstuurin ja yksityiskohtien rikkauden. Negatiivisen tilan hallinta on myös mestarillista. Avoimet taivaan ja rauhallisen veden alueet korostavat etualan tiheää maisemaa, mikä tarjoaa visuaalista tasapainoa, joka on rauhoittavaa. Hiroshige ei vain maalaa maisemaa; hän luo tilan, jossa luonto ja uskonnollinen arkkitehtuuri kohtaavat, kutsuen katsojaa miettimään omaa paikkaansa maailmassa.
Tämä teos ilmentää ukiyo-e:n periaatteita, taidemuotoa, joka kukoisti Edo-kaudella Japanissa ja keskittyi aikalaisten ympäröivän maailman esittämiseen. Maisemaan keskittyvänä Hiroshige yhdessä aikalaistensa Katsushika Hokusain kanssa auttoi määrittelemään maisemakuvan uudelleen japanilaisessa taiteessa, samalla kun he vaikuttivat 1800-luvun lännen taiteilijoihin, jotka pyrkivät vangitsemaan luonnon olemuksen omissa teoksissaan.
"Kinryūzan temppelin etäinen näkymä ja Azuma-silta" ei ainoastaan kestänyt Hiroshigen tuotannossa merkittävänä teoksena, vaan se myös kapseloi aikakauden ja lähestymistavan, joka on kestänyt ajan saatossa. Mestarin tekniikan, kulttuurisen itsetutkiskelun ja maiseman runollisen esityksen yhdistelmän kautta tämä maalaus tarjoaa ikkunan maailmaan, jossa kauneus ja hengellisyys kietoutuvat yhteen, kaikuen ihmisen olemassaolon monimutkaisuuksia ja rauhoittavuutta.
KUADROS ©, kuuluisa maalaus seinälläsi.
Käsin maalattujen öljymaalausten reproduktioita, ammattilaistaiteilijoiden laatua ja KUADROS ©: n tunnusomaista tyyliä.
Taulujen reproduktiopalvelu tyytyväisyystakuulla. Jos et ole täysin tyytyväinen maalausreplikaasi, palautamme 100% rahasi.