Kuvaus
Henri Matissen kuvatuotannon laajassa maailmankaikkeudessa löydämme erityisen introspektiivisen ja paljastavan työn: "Omakuvan paitoissa" vuonna 1900. Tämä omakuva, jossa on turvalliset iskut ja sen erottuva värien käyttö, tarjoaa meille intiimin ikkunan Kohti taiteilijan käsitystä itsestään 1900 -luvun aamunkoitteessa.
Vuonna 1869 syntynyt Matisse, josta tuli yksi viime vuosisadan vaikutusvaltaisimmista maalareista, tunnetaan rohkean värin käytöstä ja innovaatiosta koostumuksessa. Kuitenkin "itsekuorissa paitoissa", arvostamme kuitenkin hieman enemmän sisältölähestymistapaa, joka heijastaa omaa olemustaan ilman kromaattisia räjähdyksiä, jotka merkitsisivät sen myöhempää fauvistista luonnetta. Täällä Matisse havaitaan ja esitetään vilpittömästi, jonka voimme tunnistaa sen ilmentymisessä ja ympäristön raittiisuudessa, joka sisältyy seesteisyydessä.
Koostumus on yksinkertainen ja suora, keskittyen kaikki huomion taiteilijaan. Matisse vetää itsensä pukeutuneena valkoiseen rullapaitaan, eleeseen, jolla näkee rentouttavaa, mutta on merkittävä symbolinen taakka. Valkoinen paita, joka on varovasti ristiriidassa pastellirahastojen kanssa, voitiin tulkita heijastavan sen tarkoituksen puhtautta ja sitoutumista sen taiteeseen. He korostavat myös hänen kasvonsa huolellisia yksityiskohtia, jotka kehysttävät ilmeen, joka projisoi sekä päättäväisyyttä että hiljaista kysymystä.
Merkittävä osa tätä maalia on käytetty värivalikoima. Toisin kuin hänen myöhemmän uransa rohkeimmat teokset, täältä löydämme rajoitetumman, mutta vähemmän ilmeikäs alue. Taustan pehmeät siniset ja harmaat sävyt tarjoavat pienen, mutta tehokkaan kontrastin maalarin kasvojen valkoisen paidan ja lihallisten värien kanssa. Tämä värien huolellinen käyttö ei vain ohjaa katsojan katseita kohti työn keskipisteitä, vaan luo myös hienovaraisen heijastuksen ilmapiirin.
Ympäröivä ympäristö on minimaalisesti viittaava ilman elementtejä, jotka voivat häiritä päähenkilöä. Tämä ihmishahmon lähestymistapa missä tahansa ulkoisessa tilanteessa korostaa itse muotokuvan tarkoitusta: itsensä etsintä.
Tekniikka ansaitsee myös huomion. Tarkkailemme yritystä, mutta samalla yksityiskohtaisesti iskut kasvojen ryhmissä, mikä merkitsee kurinalaisuutta ja hallintaa harjan käsittelyssä. Jokainen rivi ja Shadow näyttää laskettuna tulostavan paitsi visuaalisen kopion, myös oman olemuksensa emotionaalisen tulkinnan.
On mahdotonta olla harkitsematta asiayhteyttä, jossa tämä työ luotiin. 1800 -luvun lopulla ja XX: n alussa post -impressionistinen liike oli alkanut muuttaa tapaa, jolla taidetta havaittiin, siirtymällä todellisuuden uskollisista esityksistä päästäkseen taiteilijan subjektiivisuuteen ja emotionaalisuuteen. Tämä itseohjaus sijaitsee siirtymävaiheessa; Matisse ei ollut vielä täysin omaksunut fauvismin värikkäitä räjähdyksiä, mutta hänen oman äänensä etsiminen, joka haastaa aikansa esteettiset yleissopimukset.
"Omakuusi paitoissa" ei vain kutsuu meitä tuolloin väärennetyn nuoren taiteilijan introspektiiviseen ilmeeseen, vaan tarjoaa meille myös teoksen, jossa sävellyksen väri ja yksinkertaisuus tarjoaa meille oppitunnin vilpittömyydestä ja itsetutkimus taiteessa. Tarkkaillessamme tätä muotokuvaa ei vain löydä Henri Matisse -tapahtumaa, vaan havaitsemme myös luovan hengen hienovaraisen lyönnin jatkuvassa evoluutiossa.