Frida Kahlo y sus Obras de Arte - KUADROS

Frida Kahlo

Arte de Frida Kahlo


Frida Kahlo, kokonaan Frida Kahlo de Rivera, mutta jonka alkuperäinen nimi oli Magdalena Carmen Frieda Kahlo y Calderón, syntyi 6. heinäkuuta 1907 Coyoacánissa, Mexikossa; ja kuoli 13. heinäkuuta 1954 kotikaupungissaan. Taiteilija Frida Kahlo oli yksi Meksikon suurimmista taiteilijoista. Häntä muistetaan maalauksistaan, erityisesti itsenäisriippoudela, jotka sisälsivät tuskaa ja intohimoa, rohkeita värejä, sekä hänen eloisia maalauksiaan, jotka käsittelevät aiheita kuten identiteetti, inhimillinen keho ja kuolema. Vaikka hän kiisti sen, häntä usein pidetään surrealistina. Kahlo ryhtyi poliittisesti aktiiviseksi ja meni naimisiin kommunistitaiteilija Diego Riveran kanssa vuonna 1929 (naimisissa 1929, erosivat 1939, menivät uudelleen naimisiin 1940).

Arte de Frida Kahlo

Kahlo oli saksalaisen isän, joka oli unkarilaista syntyperää, ja meksikolaisen äidin, joka oli espanjalaista ja amerikkalaista alkuperää, tytär. Kahlon isä, Wilhelm (myös Guillermo nimeltään), oli saksalainen, joka oli muuttanut Meksikoon, jossa hän tapasi ja meni naimisiin äitinsä Matilden kanssa. Hänellä oli kaksi vanhempaa sisarta, Matilde ja Adriana, ja hänen nuorempi sisarensa, Cristina, syntyi vuotta myöhemmin Kahlosta.

Myöhemmin taiteilijaurallaan Kahlo, joka oli ylpeä identiteetistään, kutsui sukulaisuuttaan binaarisiksi vastakohdiksi: eurooppalaiseksi siirtomaapuoleksi ja meksikolaiseksi alkuperäiskansapuoleksi.

Noin kuuden vuoden ikäisenä Kahlo sai polion, minkä vuoksi hän joutui makaamaan sängyssä yhdeksän kuukautta. Toipumisensa aikana hän kehitti kävelyyn ontumisen, koska sairaus oli vahingoittanut oikeaa jalkaansa ja jalkapohjaansa.

Hänen isänsä oli aikaansa edellä ja rohkaisi häntä pelaamaan jalkapalloa, Uida ja jopa tappelemaan, mikä ei ollut kovin suosittu liike tyttöjen keskuudessa tuolloin, auttaakseen häntä toipumaan, mutta hänelle jäi krooninen sairaus, jota hän kärsi koko elämänsä ajan. Kahlo oli hyvin läheinen isänsä kanssa, joka oli ammatiltaan valokuvaaja, ja hän auttoi usein isäänsä studiossa, missä hän kehitti hyvää silmää yksityiskohdille. Vaikka Frida otti joitakin piirustustunteja, hänen todellinen kiinnostuksensa oli tiede, ja vuonna 1922 hän ilmoittautui tunnettuun kansalliseen valmistuskouluun. Hän oli yksi harvoista opiskelijoista, jotka kävivät koulua ja hänestä tuli tunnettu iloisesta hengestään ja rakkaudestaan värikkäisiin ja perinteisiin vaatteisiin ja koruihin, lisäksi hän oli mukana poliittisesti ja älyllisesti samanhenkisten opiskelijoiden ryhmässä. Yhä aktiivisempana poliittisesti, Frida Kahlo liittyi nuorten kommunistien liittoon ja Meksikon kommunistiseen puoleen.

Ollessaan siellä hän tapasi Riveran, joka työskenteli koulun auditorio maalauksessa.

17. syyskuuta 1925 Frida ja Alejandro Gómez Arias, vanha ystävä koulusta, joka oli ollut rakkaussuhteessa hänen kanssaan, matkustivat yhdessä bussissa, kun ajoneuvo törmäsi raitiovaunuun. Onnettomuuden seurauksena Kahlo lävistettiin teräksisellä kaiteella, joka meni hänen lantioonsa ja tuli ulos toiselta puolelta, hän sai useita vakavia vammoja, mukaan lukien selkärangan ja lantion murtumat. Tästä huikeasta onnettomuudesta Fridan oli mentävä leikkaukseen yli 30 kertaa elämänsä aikana.

Oltuaan useita viikkoja Meksikon Punaisessa Ristissä, Kahlo palasi kotiin toipumaan lisää. Tehdäkseen toipumisensa helpommaksi Frida oppi maalaamaan yksin, lisäksi hän luki useammin, koska hän opiskeli suurten mestareiden muinaista taidetta.

Arte de Frida Kahlo

Hän aloitti maalaamisen ja hänen ensimmäinen itsenäisriippoudensa oli Autorretrato con un vestido de terciopelo (1926), Frida maalasi kauniin puolen vartalon muotokuvan itsestään tummalla taustalla, jossa oli aaltoilevia tyyliteltyjä aaltoja. Abstraktilla tyylillä ja hänen kasvonsa pehmeällä muotoutumisella Frida näyttää kiinnostuksensa realismiin. Hänen taiteessaan yleinen stoalainen katse on jo ilmeinen, ja hänen kaulansa ja sormensa ovat liiallisesti pitkät, mikä paljastaa hänen kiinnostuksensa manieristista taiteilijasta Il Bronzino. Kun hän oli saanut ensimmäisen itsenäisriippoutensa valmiiksi, hän lahjoitti sen Gómez Ariasille.

Toivuttuaan Frida liittyi Meksikon kommunistiseen puolueeseen (PCM), jossa hän tapasi Riveran uudelleen. Hän näytti hänelle joitain töitään ja hän rohkaisi häntä jatkamaan maalaamista.

Vuonna 1929 Frida Kahlo meni naimisiin Diego Riveran kanssa. Kenen hän oli tuntenut vuonna 1922, Kansallisessa valmistuskoulussa. Rivera oli mennyt maalaamaan muralia nimeltä La Creación, joka oli sijoitettu laitoksen luentosaliin.

Muutamien raporttien mukaan hän kertoi ystävälleen, että jonain päivänä hänellä olisi Riveran vauva.

Vähän sen jälkeen, kun hän meni naimisiin Riveran kanssa, Frida teki elämänsä tärkeän päätöksen, hän muutti henkilökohtaista ja taiteellista tyyliään, ja tämä kuva olisi se, jota monet muistaisimme tästä taiteen sankarista. Hän alkoi käyttää perinteistä tehuanan mekkoa, joka tuli hänen henkilökohtaiseksi tunnusmerkikseen. Tämä asu koostui kukkaseppeleestä, löysästä paidasta, kultakorista ja pitkästä, kerroksellisesta hameesta.

Frida maalasi teoksia matkustaessaan Yhdysvalloissa 1930–1933 Riveran kanssa, koska Diego oli saanut useita muralitilauksia eri kaupungeista maassa. Tänä aikana hän joutui kohtaamaan pari epäonnistunutta raskautta. Jonkin aikaa raskauden päättymisen jälkeen ja äitinsä kuoleman jälkeen Frida maalasi joitakin äärettömiä teoksiaan. Kahlo menee Henry Fordin sairaalaan ja siellä ollessaan hän maalasi teoksen, jossa hän esittää itsensä alastomana verenvuotona sairaalasängyssä karussa ympäristössä.

Arte de Frida Kahlo

Teos Frida y Diego Rivera (1931) ilmaisee kahta asiaa; ensin hänen uusi asusteensa ja toiseksi, mutta ei vähemmän tärkeä, hänen makunsa meksikolaisessa kansantaiteessa. Frida esitteli tätä teosta San Franciscossa, jossa hän asui miehensä Riveran kanssa, perheiden naisten kuudennessa vuosinäyttelyssä. Kuvassa esitetään pariskuntaa, Kahlo pitääkää kauniisti Diego-puolensa kättä, kun taas hän toisaalla ottaa paletin ja siveltimet toiseen käteensä, hyvin jäykkä asento, jonka monet asiantuntijat näkevät ennakoivan heidän ongelmallista suhdettaan.

Teos kuuluu nyt San Franciscon modernin taiteen museoon.

Pintura de Frida Kahlo y Diego Rivera


Vuonna 1933 Kahlo ja Rivera asuivat New Yorkissa. Riveralla oli yksi hänen uransa kuuluisimmista tehtävistä. Sen toteutti itse Nelson Rockefeller, jonka tarkoitus oli koristaa seinä RCA:n rakennuksessa Rockefeller Centerissä. Rivera aloitti kuuluisan seinämaalauksen El hombre en la encrucijada. Mutta suuri skandaali syntyi, kun Rivera päätti sisällyttää seinämaalaukseensa kuuluisa kommunistijohtaja Vladimir Lenin, tämä teko hylättiin välittömästi Rockefellerin perheen toimesta, ja seinämaalaus määrättiin tuhoamaan.

Muutama kuukausi tämän tapauksen jälkeen pari palasi Meksikoon ja muutti San Ángel, Meksikoon.

Vuonna 1937 Frida maalasi yhden kuuluisista teoksistaan, La memoria, el corazón. Hän halusi näyttää maailmalle suuren kipunsa, sillä hänet oli petetty, hänen puolisonsa Diego Rivera oli pettänyt häntä sisarensa Christina kanssa. Vastaukseksi tähän perhesuhteen petokseen Kahlo leikkasi suurimmat osat pitkästä ja tummasta hiuksestaan.

El Corazón de Frida Kahlo

 

Vuosi 1937 oli täynnä suuria tapahtumia Fridalle. Vaikka hän ja Diego olivat eristyksissä, he päättivät auttaa Neuvostoliiton johtajaa León Trotskya ja hänen vaimoaan Natalikaa, joka oli ollut maanpakolaisena. Trotsky tuli asumaan heidän kanssaan Casa Azul -taloon, Fridan lapsuudenkotiin.

Kahlo ja Trotskyillä oli lyhyt seikkailu tuona aikana.


Frida ja Diego päättivät erota vuonna 1939, mutta vuoden jälkeen, kun ongelma oli selvitetty, he olivat taas yhdessä ja menivät sitten naimisiin. He päättivät muuttaa La Casa Azul -taloon.


Siellä hän päätti luoda uuden suuren teoksen Las dos Fridas. Hän esiintyy maalauksessa kahdesti, yksi on Frida, joka rakasti Diegosta, pukeutuneena meksikolaiseen tehuanan pukuun, toinen Frida on pukeutunut eurooppalaiseen puvukseen, ja hän on nainen, joka Diego petti. Pian sen jälkeen hän maalaa Autorretrato como Tehuana.

Frida Kahlo Autorretrato como Tehuana

Myöhemmin vuonna 1943 Frida nimettiin maalaustaideprofessoriksi Ministeriön Kauneinta Taidekoulussa, La Esmeraldassa. Terveysongelmiensa takia hänen kehonsa alkoi rappeutua yhä enemmän, mikä johti hänet alkoholiin ja huumeisiin helpotuksen etsimiseksi. Hän jatkoi myös tuottavuutta. Hän pystyi maalaamaan useita itsenäisiä riippouksia, joissa hän erotti itsensä kampauksensa, pukeutumisensa, ikonografiansa ja kuuluisan katseensa mukaan. 40-luvun lopulla ja 50-luvun alussa hänelle tehtiin useita kirurgisia toimenpiteitä, usein hyvin pitkien sairaalassaoloaikojen kanssa.


Vuonna 1940 Frida osallistui kansainväliseen surrealisminäyttelyyn Meksikon Taidegalleriassa. Siellä hän pystyi esittämään kaksi suurinta teostaan: Las dos Fridas ja La mesa herida. Tunnettu surrealisti Andrew Breton kuvaili Fridaa surrealistitaiteilijana, nimitys, jota Frida ei hyväksynyt, selittäen että hän oli vain rajoittunut maalaamaan omaa todellisuuttaan.


Vuonna 1941 Kahlo sai Meksikon hallitukselta tehtävän, johon kuului viisi erittäin tärkeää meksikolaista naista esittävää muotokuvaa, mutta terveydellisten ja emotionaalisten ongelmien vuoksi, kun hän menetti isänsä, hän ei voinut viimeistellä tilausta. Näistä esteistä huolimatta hänen suosiotaan kasvoi edelleen.

Elämässään loppuvaiheessa hänen oli vaikeaa liikkua. Hän esiintyy teoksessaan Autorretrato con el Dr. Farill (1951) istuen pyörätuolissa.

Frida Kahlo Autorretrato con el Dr. Farill

Vuonna 1953 Frida sai kutsun ensimmäiseen yksityisnäyttelyynsä Meksikossa. Tuolloin hän oli vuoteen sidottuna, hänelle oli diagnosoitu gangreeni oikeassa jalassaan, joka levisi niin paljon, että lääkärit päättivät amputoida osan oikeasta jalastaan. Kaikesta tästä huolimatta Kahlo ei halunnut missata ensimmäistä näyttelyään, hän päätti saapua ambulanssilla ja viettää yön puhumalla ja juhlimalla vieraiden kanssa koristeellisessa vuoteessa, joka oli erityisesti asetettu hänelle gallerian sisällä.

Suuren masennuksen vuoksi Kahlo hospitalisoitiin sairaalaan vuonna 1954, jotkut väittävät, että hänet otettiin hoitoon itsemurhayrityksen takia. Kaksi kuukautta myöhemmin hän palasi sairaalaan, koska hänellä oli keuhkokuume.

Huolimatta fyysisestä tilastaan, Kahlo ei antanut tämän vaikuttaa poliittiseen aktivismiinsa. Hänen viimeinen julkinen esiintymisensä oli mielenosoitus Guatemalan presidentti Jacobo Arbenzin Yhdysvaltojen tukemaan kaatamiseen vastaan 2. heinäkuuta.

Hän kuoli La Casa Azulissa vuoden kuluttua, ja viralliseksi syyksi dokumentoitiin keuhkoembolia.

Kahlon kuoleman jälkeen Rivera sai La Casa Azul -talon suunnitelluksi museoksi, joka on omistettu hänen elämälleen. Museo Frida Kahlo avattiin yleisölle vuonna 1958, vuoden jälkeen Riveran kuolemasta.

Museossa hänen henkilökohtaiset tavaransa on esillä talossa, kuin hän elisi vielä siellä. Tämä asennus on suosituin museo Coyoacanin alueella ja yksi kaupungin suosituimmista museoista.

Laajasti tunnettu marxistisista suuntauksistaan, Frida on tullut kontrakulturellin symboliksi 1900-luvulle ja luonut perinnön taiteen historiaan, joka jatkaa mielikuvituksen ja mielen inspiroimista.

Kahlon kuoleman jälkeen 1970-luvun feministinen liike herätti uutta kiinnostusta hänen elämäänsä ja työhönsä, sillä monet pitivät häntä naispuolisen luovuuden ikonina.

Kahlon elämästä tuli aihe vuodelta 2002, elokuvasta nimeltä Frida, joka tähtilöi Salma Hayek taiteilijana ja Alfred Molina Riverana. Julie Taymorin ohjaama elokuva sai kuusi Oscar-ehdokkuutta ja voitti parhaan meikkituotteen ja originaalimusiikin palkinnon.

KUADROS ©, kuuluisa maalaus seinälläsi.

Copias de cuadros famososCuadros famososCuadros onlineFrida kahlo obras de arteRéplicas de cuadros famososReproducción de cuadros famososReproducción de pinturas al óleo

Jätä kommentti

Kaunis Uskonto Maalaus Kotisi Seinällä

Ristiinnaulitseminen
Myyntihinta-Sta £125 GBP
RistiinnaulitseminenAlonso Cano
pintura Jesus rezando en Getsemaní - Kuadros
Myyntihinta-Sta £79 GBP
Jeesus rukoilee getemanissaKuadros
pintura Bendición de Cristo - Rafael
Myyntihinta-Sta £88 GBP
Kristuksen siunausRafael