Kuuluisat maalaukset

Huolimatta suuresta määrästä museoiden ja taidegallerioiden maalauksia maailmassa, vain harvat maalaukset on tunnustettu todellisiksi klassisiksi teoksiksi, joista osa ylittää aikaa ihmisyyden todellisiksi aarteiksi.

Mutta mikä tekee maalauksesta, kirjailijasta, ajanjaksosta tai kritiikistä kuuluisan? Kadrosissa olemme tehneet valikoiman historian tunnetuimpia maalauksia.

Kuuluisa maalaus numero 1: La Mona Lisa - Leonardo da Vinci - 1503–19

Maailman tunnetuin maalaus on naisen, jolla on arvoituksellinen hymy. Tällä muotokuvalla on kaksi ratkaisematta olevaa kysymystä: kuka on aihe ja miksi hän hymyilee?

Exsten -teoriat, jotka yrittävät hajottaa epäilyjä: että hän on Florentino -kauppiaan Francesco di Bartolomeo del Giocondon vaimo; Toinen teoria osoittaa, että maalaus edustaa Leonardon äitiä, Caterina; Ja lopuksi, että se on opettajan omaportti.

Hymystä, Sigmund Freud kertoi ajattelevansa salaperäistä elettä Mona Lisa Se tuli Caterinan hymyn muistista, ehkä tajuttomana, mutta asiantuntijat eivät ole varmoja.

Kuuluisa kuva sijaitsee nyt Pariisin Louvre -museossa, missä sitä ihailtaan edelleen tähän päivään.

Osta Lisa Monan jäljennös Kadrosin verkkokaupasta

 

Kuuluisa maalaus numero 2: Viimeinen illallinen - Leonardo da Vinci - 1495-1498

Leonardo da Vinci Hän onnistui ilmaisemaan, on yksi kuuluisa maalaus Suuri tuntematon, joka tuli apostolien mieliin tietää, kuka pettää hänen opettajansa.

Leonardo da Vinci on ainoa taiteilija, joka esiintyy tässä kuuluisten maalausten luettelossa kahdesti. Viimeinen ehtoollinen Se edustaa viimeksi, kun Jeesus jätti leivän opetuslapsiensa kanssa ennen ristiinnaulitsemista.

Kuuluisa kuva on selvinnyt kahdesta sotauhasta: Napoleonin joukot käyttivät sen refektion seinää, jossa fresko maalattiin ammuntakäytäntöksi. Hänet altistettiin myös ilmalle useita vuosia, kun toisen maailmansodan pommitukset tuhosivat Milanossa sijaitsevan Santa Maria delle Grazien Dominikaanisen luostarin katon.

Osta viimeinen illallinen toisto Kuadros -verkkokaupasta

 

Famosa Paint Number 3: Perla Arete -tyttö - Johannes Vermer - 1665

Tutkimus Johannes Vermeer 1665, Helmi -tyttö Hänet tehtiin nuoresta naisesta. Tämä kuuluisa maalaus on yllättävän ja yllättävän moderni, melkein kuin se olisi valokuva. Malli ei ole tiedossa, vaikka on spekuloitu, että kohde olisi voinut olla Vermeerin palvelija.

Opettaja edustaa häntä katsomalla olkapäänsä yli yhdistäen katsojan ikään kuin hän yrittäisi luoda läheisen yhteyden vuosisatojen ajan.

Yhdessä Van Goghin kanssa Johannes Vermeer oli valon mestari. Tämä näkyy tässä kuuluisassa kuvassa tytön kasvojen pehmeydessä ja valon välähdyksissä kosteilla huulillaan. Ja tietysti kuuluisa kiiltävä helmi.

Osta online -toisto Pearl Girlilta Kadrosin verkkokaupasta

 

Kuuluisa maalaus numero 4: Venuksen syntymä - Sandro Botticelli - 1484-1486

 

Hän Venuksen syntymä Se on kuuluisa maalaus, joka osoittaa rakkauden ja kauneuden jumalatar, joka saavuttaa maan, Kyproksen saarella, syntynyt Rocío del Marista ja tuulen vetämä.

Jumalatar pysäytetään jättiläiskuorelle, niin puhdasta ja täydellistä kuin helmi. On selvää, että tässä maalauksessa on Venuksen alastomuus. Sandro Botticelli Hän maalasi tumman viivan ruumiinsa ääriviivojen ympärille, ja tämä helpotti hänen kehon muodon näkemistä taustalla korostaen hänen maitomaista ihon väriä. 

Venuksen El -syntymän teema otettiin entisen runoilijan Homerin kirjoituksista. Vaikka klassisen teeman tyylikkyys ei ole kuuluisa kuva, joka käytti renessanssin näkökulmasta, se olisi kiinnostunut tämän tyyppistä työtä sponsoroidut rikkaat kuvat.

Osta Venuksen syntymän jäljennös Kadrosin verkkokaupasta

 

Kuuluisa maalaus numero 5: Tähtiviö - Vincent Van Gogh - 1889

Tähtikunta Se on yksi tunnetuimmista kuuluisimmista maalauksista maailmassa.

Se on upea taideteos ja se, että resonoivat niin monien ihmisten kanssa, on todistus siitä, kuinka sen kauneus on ajaton ja universaali.

Pakettiauto Hän oli suunnitellut sinisen yötaivaan, joka oli täynnä keltaisia ​​tähtiä useita kuukausia ennen maalausta tähtiä. Maalaus esitteli joitain teknisiä haasteita, joita se halusi kohdata: vastakkaisen värin käyttö ja yöllä maalaamisen komplikaatiot.

Voidaan sanoa, että tämä kuuluisa kuva on sekoitus keksintöä, muistia ja havaintoa yhdistettynä van Goghin rohkeasti vastakkaisten muotojen ja värien käyttöön. Tämä yhdistelmä on tehnyt työstä niin vakuuttavan seuraaville katsojien sukupolville kuin muille taiteilijoille.

Osta tähtijäännös Kadrosin verkkokaupasta

 

Kuuluisa maalaus numero 6: Cry - Edvard Munch - 1893

Huuto, kunnia Edward Munch, se on paljon enemmän kuin kuuluisa maalaus, se on todella modernin taiteen kuvake, sileä apina aikamme.

Vaikka Leonardo da Vinci herätti renessanssin ihanteen ja itsevalvonnan ihanteen, Munch määritteli, kuinka elämme nykyaikaisuudessamme, ahdistuksen ja epävarmuuden ravistelua. Aseeksuaalisen ja vääntyneen olennon maalaus, sikiö kasvoilla, suulla ja avoimilla silmillä, nostettiin visio, joka oli kiinni hänestä, kun hän käveli yhden yön nuoruudessaan kahden ystävänsä kanssa auringonlaskun aikaan. Kuten myöhemmin hän kertoi hänelle, "ilmasta tuli verta" ja "toverini kasvoista tuli kellertävä valkoinen väri". Kierretty korvissa, "valtava ääretön itku, jonka luontoristit" kuultiin ".

Yksi syy siihen, miksi kuuluisa kuva on edelleen niin pätevä, johtuu sen universaalisesta merkityksestä. Jokainen tällä planeetalla oleva ihminen voi katsoa itkua ja tuntea jotain.

Osta kopio itkusta Kadrosin verkkokaupasta

 

Kuuluisa maalaus numero 7: Kiss - Gustavo Klimt - 1907 - 1908

Suudelma - Gustavo Klimt Se ylittää kuuluisan maalauksen, se on arkkityyppi arkuuden ja intohimon taiteessa.

Tämä loistava ja värikäs rakkaus kohtaus edustaa hänen kultaisen ajanjaksonsa kärkeä, missä hänen isänsä ammatti kultasepana aiheutti hänen maunsa mineraalille.

Maalaamalla molemmat hahmot sekoittuvat symbolisesti kultaiseen täydellisyyden tilaan. Hallitsevaa urosvoimaa edustaa mustien ja harmaiden uroslohkojen voimakas kerros, jota naarashahmo pehmenee. Kahden tiheästi leimatun kankaan peittämän hahmon kautta Klimt onnistui herättämään hetken voimakkaan aistillisen nautinnon.

Klimt maalasi suudelman uransa kriittisellä hetkellä: keskellä taiteellista paniikkia. Hän oli juuri saanut scating -kritiikkiä Wienin yliopiston filosofiasta, lääketieteestä ja oikeuskäytännöstä.

Tässä kuuluisassa 1900 -luvun alun kuvassa Klimt antoi yleisen allegoorisen lausunnon rakkaudesta ihmisen olemassaolon keskeisenä elementtinä. Itävallan osavaltio osti suudelman äskettäin perustetulle Moderne Galerelle, ja maalaus on ollut siitä lähtien Belvederen kokoelmissa.

Osta kootus suudelmasta Kadrosin verkkokaupassa

 

Kuuluisa maalaus numero 8: Las Meninas - Diego Velázquez - 1656

Las Meninas on kiehtonut yli 350 vuoden ajan taiteen ystäviä. Tämä kuuluisa maalaus öljyssä Diego Velazquez Se on loistavasti vivahteinen elämän esitys Espanjan kuningas Felipe IV: n tuomioistuimessa. Las Meninas Se on ehkä yksi länsimaisen taiteen historian tärkeimmistä maalauksista, mikä vaikuttaa jopa nykypäivän taiteilijoihin.

Suuri kangas näyttää kuninkaan tyttären Margaret Theresa -tapahtuman, jota ympäröi hänen seurakuntansa, kun taas Velázquez on muotokuva maalaavan maalauksen takana. Las Meninas on ryhmämuotokuva, joka sijaitsee tietyssä paikassa ja asuttu tunnistettavissa olevilla hahmoilla. Maalauksen esteettiset arvot ovat ilmeisiä: skenaario on yksi länsimaisen taiteen realistisimmista tiloista.

Kuuluisa pöytä Las Meninas näyttää hauskan kompleksin ja pelin maalarin, mallin ja katsojan välillä. Kuka katselee ketä? Ja koska? Se on ratkaisematon mysteeri, joka ilahduttaa taiteen ystäviä.

Osta kopio Meninasista Kadrosin verkkokaupasta

Kuuluisa maalaus numero 9: Adamin luominen - Miguel Ángel - 1508 - 1512

Tunnetun taiteilijan Miguel Ángelin tunnetuin teos on kuuluisa maalaus, joka kattaa Sikstuksen kappelin katon osan: Sinun on katsottava nähdäksesi sen.

Kohtaus edustaa Jumalaa ja Adamia pidennetyillä käsivarsilla ja sormet melkein koskettaen itseään. Jumala luo Adamin ja osoittaa lapselle Kristuksen Aadamin pelastajana. Voisit sanoa, että tämä on erittäin intiimi muotokuva Jumalasta, jossa hänet näytetään valtiossa, joka ei ole koskematon ja poissa ihmisestä, mutta on hänen saatavana.

Miguel Ángel loi neljä paneelia Sikstuksen kappeliin, joka edustaa Genesis -kristillisen kirjan jaksoja, ja nämä otteet ovat edelleen hyvin tunnettuja kristittyjen jatkuvan väestön keskuudessa, joka on edelleen lukuisia kaikkialla Euroopassa ja suurimmassa osassa muita mantereita.

Adanin luominen Siitä on tullut kuuluisa kuva, ikoninen kuva, jonka melkein kaikki tunnustavat, tietämättä, kuka alkuperäinen taiteilija oli tai mikä oli teoksen todellinen merkitys.

Osta kopio Adamin luomisesta Kadrosin verkkokaupasta

Famosa Paint Number 10: Arnolfinin muotokuva - Jan Van Eyck - 1434

Arnolfinin muotokuva Se on yksi maailman tunnetuimmista ja mielenkiintoisimmista maalauksista.

Rikkaasti pukeutunut mies ja nainen ovat yksityisessä huoneessa. Peilissä näemme neljä ihmistä: Arnolfini -pari ja kaksi muuta hahmoa. Useat yksityiskohdat viittaavat siihen, että tämä on häämuotokuva, mutta siitä ei ole yksimielisyyttä. Keskiajalla oli tapana juhlia häät rajoitetussa ympyrässä, jossa oli kaksi todistajaa ja ei pappia. Kynttilä palaa kynttilänjalkaan. Tämä voi viitata Jumalan silmään tai hää liekkiin. Edessä oleva koira edustaa uskollisuutta, avioliiton uskollisuutta ja kumppaneiden sitoutumista keskenään.

Monet ihmiset uskovat virheellisesti, että rouva Arnolfini on raskaana. Hän vie osan kaapuistaan ​​vasemmalla kädellä, ilmeisesti paremmin osoittaakseen suurta vatsansa katsojalle. On "normaalia", että hänellä on suuri vatsa. Keskiajan lopussa oli muodikasta olla suuri vatsa.

Tämä kuuluisa kuva on yksi ensimmäisistä sisustusesityksistä, jotka käyttävät ortogonaalista näkökulmaa luodakseen avaruuden tunne, joka näyttää katsojan vieressä, katsoja tuntee sen paikkana, johon voit tulla.

Osta kopio Arnolfini -muotokuvasta Kadrosin verkkokaupasta

 

Kuadros ©, kuuluisa maali seinällesi.