Popis
Henri Matisse, základní postava ve vývoji moderního umění, byla vždy známá svou schopností transformovat každý den v něco mimořádného pomocí barvy a formální syntézy. „Lorrain Chair“, dílo vytvořené v roce 1919, je jasným příkladem její domény a evoluce v umění malby.
V této práci představuje Matisse zdánlivě jednoduchý interiér: židle Lorraina, která dává název obrazu, zaujímá na plátně centrální postavení. Židle, symbol klidu a stability, je obklopena prostředím, které, i když se zdá být skromné v prvcích, je nabitá životem a dynamikou výběrem barev a gestem mrtvice.
Prvním pozorováním, které člověk dělá při uvažování o „křesle Lorrain“, je živá paleta barev, jedna z výrazných známek Matisse. Lze si zaznamenat harmonickou chromatickou rovnováhu, ve které jsou zelená a modrá kombinována se zemskými zemskými tóny. Toto použití barvy není náhodné; Matisse vždy hluboce věřila emocionální a expresivní síle barev, což je v této práci jasně oceněno.
Konstrukce samotného židle není nijak zvlášť okázalá, ale její reprezentace se zdá být téměř ctihodná. Tvar a struktura židle jsou zjednodušeny a zvýrazněny kontrasty světla a stínu. Zdá se, že sedadlo pozve pozorovatele k pauze, aby uvažovalo nejen o obrazu, ale význam osobního prostoru a intimity, které naznačuje.
Složení barvy, i když se zaměřuje na židli, zahrnuje další prvky, které obohacují vnímání prostoru. Závěs nebo gobelín, který je na pozadí intuited, a stěží viditelná sousední tabulka naznačuje domácí prostředí. Liniová ekonomika a formální zjednodušení se však vyhýbají upravení do trivializace detailů a nasměrují pozornost diváka na abstraktnější a emocionální vnímání zastoupeného prostoru.
Je zajímavé poznamenat, že v „The Lorrain Chair“ nejsou přítomny žádné lidské postavy, které odvrátí pozornost k tiché a téměř meditativní interakci mezi objektem a jeho prostředím. Absence postav nás může vést k hlubšímu odrazu o nepřítomnosti a přítomnosti, o prostorech, které obýváme a jak nás tyto prostory představují a svým způsobem vyprávějí naše příběhy.
Tato práce se nachází v období života Matisse, ve kterém hledal rovnováhu mezi svou fází Fauvista, charakterizovaná výbušnějšími a disonantními barvami a hledáním většího klidu a rovnováhy v jeho stylu. Introspekce a zdokonalení jsou vnímány, které budou patrnější v jejich následných dílech, ale která se již začne projevovat.
„Lorrain Chair“ se na první pohled může zdát jednoduchou studii kusu nábytku, ale díky Matisseově čočce se stává vizuální báseň, meditací o harmonii, tvaru a síle barvy. V této práci nám Matisse připomíná, že umění má sílu překonat světský, hledat a najít krásu v nejběžnějších koutách každodenního života.