Popis
Na plátně s názvem „Ostrich Feather Hat“ z roku 1918 nám Henri Matisse nabízí dílo, které ve své zjevné jednoduchosti uzavírá hlubokou sofistikovanost a mistrovství. Pozorujeme ženskou postavu, která dominuje složení, což svědčí o opakujícím se zájmu umělce o lidskou postavu, zejména ženu. Protagonista tohoto obrazu, elegantně oblečený v klobouku zdobeném pštrosím peřím, je v profilu a dívá se doprava. Jeho tvář, klidná a kontemplativní, je vymezena ekonomikou linií, která charakterizuje Matisseova díla této éry.
Paleta barev, kterou zde Matisse používá, je živá a živá, s tóny od tmavě modré po měkké červené a růžové. Tato chromatická volba nejen zdůrazňuje postavu, ale také vytváří fascinující kontrast s pozadím, které i když méně definuje, přináší do práce další dimenzi. Pozadí se zdá být abstraktní a téměř éterické, bez prvků, které se odvádějí od centrálního protagonisty, které dále posilují pozornost na ženy a jejich klobouk.
Ve složení Matisse ukazuje jeho schopnost vyvážit různé prvky. Postava ženy není přesně soustředěna, což dává pocit dynamiky a pohybu v podstatě statické dispozice. Pštrosí peří, vynikající prvek klobouku, zakřivuje s milostí a přidává do scény pocit luxusu a elegance. Podrobnosti o oblečení ženy navíc spolu s pečlivou pozorností na textury ukazují Matisseovu dominanci nad jejím prostředím.
Jedním z nejzajímavějších aspektů této práce je vyjádření žen, které jsou introspektivní i vzdálené. To lze interpretovat několika způsoby, ale určitě vyzývá diváka, aby uvažoval nejen o vnějším vzhledu postavy, ale také jeho psychologický a emocionální stav. Vzhled se nepřekrývá s pohledem diváka, který by mohl naznačovat vnitřní odraz, odklonit se od pouhé observační role k empatičtějšímu chápání zobrazeného subjektu.
Henri Matisse, známý pro jeho asociaci s fauvism, představil v tomto obraze syntézu mezi jeho prvními experimenty s barvou a následným vývojem jemnější a rafinovanější techniky. Barvy zde nejsou tak násilně kontrastované jako v jejich prvních fauvistových dílech, ale stále mají intenzitu, která je jednoznačně Matissian. Tato práce je v post-fauvistickém období, kde Matisse již začala zkoumat větší zjednodušení a ekonomiku ve svém stylu, aniž by ztratila živost, která definovala jeho práci.
„Ostrich Feather Hat“ je kus, který, i když zjevně jednoduchý ve svém složení, nabízí hloubku a bohatství, které je charakteristické pro Matisseovu nejlepší práci. V ekonomice svých linií a živost jeho palety najdeme dílo, které nejen zachycuje eleganci své doby, ale také rezonuje s nadčasovostí a univerzalitou, které nadále fascinují dnešní diváky. Každá mrtvice a každá barva jsou pečlivě zvažována, což dokazuje Matisseho mistrovství v kombinaci podoby, obsahu a emocí v jediné a silné umělecké reprezentaci.