Allison Zuckerman, mladý umělec v New Yorku, žil ve svém vlastním těle brutálním poklesem ceny jednoho z jeho děl: od 212 500 $ na pouhých 20 160 $ v aukci. Kolaps její malby „Žena se svým mazlíčkem“ není izolovaným případem; Je to známka trhu, která se rozpadá pro mnoho mladých umělců, kteří byli až donedávna vzestupnými hvězdami ekosystému poznamenaného spekulacemi a neskutečnými očekáváními.
Čaj na čaj, Allison Zuckerman
Co se stalo s uměleckým trhem, který slíbil rychlé příjmy a okamžitou slávu? Odpověď spočívá v rozmarné povaze sběratelů, kteří se zdáli, že ztratí zájem se stejnou rychlostí, se kterou investovali bohatství do děl umělců, jako jsou Zuckerman, Emmanuel Taku a Amani Lewis. Výbuch z prodeje během pandemie, poháněný snadným -zazněl Mirage, učinil tyto mladé tvůrce v žetonech finanční hry, kde zřejmě jejich umělecký talent byl sekundární proti zisku.
Emmanuel Tau, podpora od sester
V roce 2021 sběratelé investovali nadměrnou hodnotu 712 milionů dolarů do aukcí umělců narozených po roce 1974 ve srovnání s 259 miliony dolarů předchozího roku. Tato bublina, nafouknutá nadšením několika ochotných riskovat, se začala během několika měsíců vyfouknout. S poklesem cen se tedy také zhroutila reputace a naděje mnoha umělců.
Je snadné si představit, že umělci jako Amani Lewis, kteří prodali jedno ze svých děl ve více než 107 000 dolarů, jen aby ji v nedávné aukci viděla o něco přes 10 000 dolarů, se cítí jako rozbité hračky trhu, které se nezdá, že by neměly milosrdenství na kohokoli. Zkušenost, podle sebe připouští, byla devastující. Jak to takhle nevidět, když je jeho umění, toto intimní vyjádření jeho života a kultury považováno za jednoduché zboží? Spekulace proměnila galerie na kasina a studie v továrnách snů, které se kolaptu se stejnou rychlostí, s jakou byly nafouknuty.
Amani Lewis
Umělci nejen věří, že v každé práci také vkládají své životy, historii a kus sebe. Když jsou jejich obrazy, které by měly být osobním výrazem, sníženy na kolísání postav v aukci, poškození jde daleko za ekonomickou. Tato krize vyvolává zásadní problém: V kolik hodin přestane trh umění hodnotit umění pro svůj obsah a pokračoval v hodnotě pouze za svou cenu?
Loring Randolph, ředitel Sbírky Nasher a Hamisegger Art Collection, věří, že nafouknuté ceny nevyhnutelně vedly k chybným rozhodnutím. Mladí umělci, uchváceni sliby rychlého bohatství, masivně prodali svá díla spekulantům, kteří se snažili vydělávat na módě. A nyní, s poklesem těchto cen, se zdá, že trh prošel stránkou a zanechal za sebou stagnující závody a zlomené sliby.
V této spekulativní ruletě jsou nejvíce postiženými umělci samotnými umělci, z nichž mnozí přehodnocují svůj vztah k trhu. Zuckerman, který viděl, jak se jeho díla zběsile prodávala na aukcích, nyní odráží ztrátu kontroly nad jeho uměním. Lewis mezitím našel sílu uprostřed bouře a připravuje se na novou výstavu v Miami, inspirovanou tímto obdobím turbulence. Co nám ale říká o budoucnosti umění?
Možná, jak navrhuje Lewis, je to ten pravý čas znovu objevit tyto umělce v jejich nejčistší podstatě. Kromě kolísání trhu jeho práce přetrvává, náročná nám připomíná, že umění by nemělo být měřeno pro svou hodnotu v aukci, ale pro svou schopnost spojit, inspirovat a překonat.
KUADROS © Slavný obraz na vaší zdi
