Popis
Práce „Muerted Nature s papoušky“ (zátiší s papoušky) Paulem Gauguinem, namalovaným v roce 1902, je nezapomenutelnou reprezentací, která ztělesňuje mnoho výrazných rysů umělcova stylu a také témata, která ho během jeho kariéry posedala. Obraz odhaluje Gauguin ponořený do jeho hledání symboliky a hlubšího spojení s přírodou, daleko od povrchních pravd moderního světa.
Složení práce je pozoruhodné pro jeho jasnost a zaměření na jednoduchost. Ve středu se při nasazení barvy a pohybu rozvinuli dva pulzující papoušci, což s sebou přineslo energii a exotický pocit tropické povahy. Tato zvířata jsou obklopena řadou botanických prvků, což naznačuje bohaté a úrodné prostředí. Zvednutí přírody je nejen složena z fauny; Houby a další zelenina přidávají scénu téměř neskutečný rozměr. Zdá se, že každá z těchto komponent je pečlivě zvažována, což odráží schopnost Gauguinu vytvořit vizuální rovnováhu, která neztrácí živou intenzitu, pro kterou je jeho práce uznána.
Gauguin používá tučnou barevnou paletu, charakteristiku jeho post -immpresionistického stylu. Odstíny zelené, modré a červené se spojí a poskytují život práci a vytvářejí kontrast, který je atraktivní i dynamický. Silná aplikace barev je doplněna údery štětce, které jsou zjevně gestické, což přináší práci pocitem pohybu a organic a láme se rigiditou realistické reprezentace. V tomto smyslu nemá Gauguin zájem pouze o zachycení snímku přírody, ale o vyjádření emocionálního zážitku barvou a tvarem.
V „mrtvé přírodě s papoušky“ nese interakce mezi papoušky a jejich okolí pocit vitality, téměř neoficiální. Ačkoli papoušci nejsou lidské postavy, jejich přítomnost v malbě evokuje spojení mezi zvířetem a člověkem, což naznačuje možnost komunikace mezi druhy prostřednictvím sdíleného pohledu pozorovatelů. Tento implicitní dialog odráží jeden z Gauguinových ústředních obav: hledání duchovního spojení se světem kolem něj, hledání, které je často vystaveno v jeho dílech, od jeho portrétů až po jeho kousky mrtvé povahy.
Práce, vytvořená během jeho posledního pobytu na Tahiti, je jasným příkladem Gauguinova přístupu k životu, kultuře a umění. Jeho cíl zachytit podstatu primitivního a autentického se často projevil při reprezentaci flóry a fauny, kterou našel v Pacifiku. V tomto obraze, stejně jako v mnoha jeho jiných dílech této éry, můžete cítit vliv newesternových estetických tradic, které ho tolik uchvátily a vedly ho k experimentování s novou paletou a novým vizuálním jazykem.
Stručně řečeno, „mrtvá příroda s papoušky“ není jen uměleckým dílem; Je to odraz přírody, barvy a vnímání. Se schopností Gauguina sloučit pozorování každodenního života s hluboce emocionálním a symbolickým impulsem se tento obraz stává zkoumáním přirozeného světa, který přesahuje jednoduché zastoupení, a vyzývá diváka, aby uvažoval o vlastní vlastní kráse a složitosti života samotné. V každém štětci se divák podílí na nepřetržitém dialogu mezi viditelným a tím, co cítí, konstanta v odkazu Paula Gauguina.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.