Zvedání přírody s broskvemi - 1889


Velikost (cm): 70x60
Cena:
Prodejní cena5.765,00 Kč

Popis

Práce „Muerto Nature with Peach“ od Paula Gauguina, vytvořeného v roce 1889, je postavena jako významný příklad přechodu z impresionismu na symboliku v malbě. Tato práce, charakterizovaná jeho pulzující paletou barev a jejím zaměřením na formu, odráží podstatu uměleckého stylu, který se Gauguin začal během svého pobytu v Pont-Aven rozvíjet.

Na první pohled je složení obrazu jednoduché, ale jeho jednoduchost je zavádějící. Zdá se, že ve středu tkaniny se broskve, charakterizované jejich intenzivní barvou a úžasně realistickou texturou, spočívají na stole pokrytém plátnem, který s téměř éterickým bílým pozadím poskytuje kontrast, který zvyšuje jeho žluté, zlaté a načervenalé tóny. Zdá se, že tyto teplé barvy vibrují naživu, přitahují pohled diváka a vedou je k samotné podstatě broskví. Neexistuje žádné dobití pozadí, které umožňuje pozornost zcela soustředit se na ovoce a odhaluje Gauguinův zájem o hmatatelný a okamžitý.

Gauguin používá ošetření barev, které vydává s naturalistickou reprezentací. Místo toho, aby sledoval tradiční paletu, vybírá čisté a odvážné barvy, charakteristika, která se stává výraznou pečetí jeho práce. Například zlaté tóny broskví jsou zvýrazněny kontrastem modré a zelené na pracovním stole. Tento chromatický přístup nejen zdůrazňuje krásu přírody, ale také evokuje viscerální emoce, která přesahuje pouze vizuální.

Ačkoli v této práci neexistují žádné lidské postavy, přítomnost broskví se stává tichou metaforou života a smrti, což je opakující se téma v Gauguinově díle. Způsob, jakým příroda představuje, nemá smysl, což naznačuje jak hojnost, tak samotnou přechodnost života. Je možné, že tato dualita, kterou umělec navrhuje, je odrazem jeho vlastního vnitřního boje a jeho duchovního pátrání, což by ho nakonec zavedla na polynéské ostrovy, kde by nadále prozkoumal podobné problémy ještě hlubším a hlubším přístupem .

Použití světla si také zaslouží pozornost v této práci. Na rozdíl od svých současníků používá Gauguin světlo, které, jak se zdá, vycházejí ze stejných objektů, což jim dává téměř magickou látku. Toto světlo ošetření způsobuje účinek, který zvyšuje rozměrnost a přítomnost ovoce, což způsobuje, že se cítí monumentální a jemná. Technika firmy Contour, charakteristická pro svůj styl v tuto chvíli, obklopuje broskve a dává pevnost práci, která naznačuje realismus i idealismus.

V souvislosti s jeho prací obecně se „mrtvá povaha s broskvemi“ vyrovnává s jinými kompozicemi mrtvé povahy, kde se uspořádání prvků, výběrem barev a snížení prostorové složitosti sbližuje jedinečnou estetikou. Spolu s dalšími díly této série, jako je „mrtvá příroda s jablkami“ a „mrtvá příroda s manga“, je pozorován vývoj jeho stylu směrem k symboličtějšímu a redukcionistickému zastoupení.

Stručně řečeno, tato guguinová práce není jen reprezentací samotného objektu, ale naznačuje hlubší spojení mezi divákem, přírodou a lidskou zkušeností. Prostřednictvím svého hlavního použití barvy a tvaru vás Gauguin vyzývá, abyste uvažovali nejen o broskvích, ale také to, co představují: pomíjivou krásu existence a hledání smyslu v každodenním životě.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

Nedávno zobrazeno