Popis
Ivan Aivazovsky, monumentální postava v historii ruského a světového umění, nás zve na mořskou krajinu ve své práci „Větrné mlýn na mořském pobřeží“ z roku 1851. Tento kus, který odkazuje na sílu větru a klidu moře , je to kompozice, která skvěle zachycuje koexistenci mezi silou přírody a klidem venkovského prostředí. Aivazovsky, narozený v roce 1817 ve Feodosii, Krym, je známý svou mořskou krajinou, která dosahuje překvapivé pravdivosti a emotivity, aspekty, které jsou v tomto obraze jasně prokázány.
Při řešení této práce vidíme majestátní větrný mlýn téměř zaměřený na složení, stojící na vrcholu středně vysokého kopce. Mlýny mlýna, i když neaktivní, symbolizují potenciál pohybu, možnou metaforu neúprosného toku samotného času a života. Aivazovsky, mistr Z lehkých reflexů a přechodů používá paletu, kterému dominují měkké a nuanční tóny, které se zobrazují v tónech oblohy za úsvitu nebo západu slunce. Obloha, která je nucená měkkými mraky, se roztaví s mořem v téměř éterickém hnutí a dosahuje kontinuity, která zahrnuje celé složení.
Přítomnost mlýna, struktura zemědělské technologie devatenáctého století, vyniká v malbě nejen jako architektonický prvek, ale také jako historický svědek, značka lidského pokusu o kontrolu a použití přirozených sil. Když pečlivě pozorujete, lze ocenit textury implicitní v Aivazovského díle: síla kamenů, které tvoří mlýn, záblesky světla na vodě a jemný pohyb listí.
V kopci, který jemně sestupuje směrem k moři, lze zahlédnout vegetaci hladkých a zelených zelených tónů a přidat vrstvu realismu a mírumilovné. Horizontská čára je dovedně zpracována, odděluje dvě rozlehlosti moře a nebe a dává malování hloubky, která přitahuje a zve prodloužené rozjímání. Léčba světla je mistrovská a uděluje práci s trojrozměrným pocitem a obálku.
Zatímco v tomto díle nejsou žádné lidské postavy, přítomnost mlýna naznačuje aktivitu a život, i když není viditelná, implicitní v interakci lidstva s jeho prostředím. Tato absence živých postav by mohla být interpretována jako důraz na majestátnost a trvalost přírody na rozdíl od lidské účinnosti.
Aivazovsky, který během své kariéry namaloval více než 6 000 děl, je považován za odborníka na zachycení plynulosti vody a nehmotnosti světla. Jeho schopnost zachytit účinek světla na různé povrchy v kombinaci s jeho citlivostí na emoce, které moře evokuje, umístí „větrný mlýn na mořské pobřeží“ na významné místo v jeho obrovské umělecké produkci. Tento obraz odráží nejen jeho výjimečné talenty, ale také hlubokou lásku a úctu k moři, jehož více aspektů vědělo, jak zachytit v historii umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.