Popis
Práce „Větrná mlýna v Montmartre“, namalovaná v roce 1845 Camille Corot, je prezentována jako pulzující svědectví o přechodu mezi neoklasicismem a romantismem a zahrnuje zájem o přírodu, který charakterizuje zadní impresionistický hnutí. Na tomto plátně zachycuje Corot s jemnou přesnou přesností venkovskou krajinu Montmartre, sousedství, které v této době ubytovalo bohatý umělecký život a idylická atmosféra, před jeho transformací do hustého a moderního městského centra.
Větrná mlýna, centrální postava ve složení, stoupá na oblohu, která je prezentována jako atraktivní mozaika modrých a šedých tónů, což naznačuje bezprostřední přítomnost mraků, které by se mohly odkazovat na bouři. Mlýn, tichý navzdory svému energetickému potenciálu, překračuje obraz a vyvolává pocit klidu uprostřed rozrušení přírody, což je opakující se téma v Corotově práci. Volba mírně vysokého hlediska umožňuje divákovi obdivovat nejen mlýn, ale také široké rozšíření polí, které jej obklopují, které jsou interpretovány paletou zelené a okrové, které povzbuzují scénu svou rozmanitostí nuancí.
Použití barvy v této barvě stojí za zmínku. Corot používá charakteristickou techniku volných a lehkých štětců, které naznačují měkkou a éterickou atmosféru, která vstřikuje život stromům a venkovské krajině. Stíny jsou nakresleny s jemností, vytvářejí hloubku a harmonický kontrast, který zdůrazňuje denní světlo, pravděpodobně se blíží k použití přirozeného světla, které se stane zásadním pro impresionismus.
Přestože „větrné mlýn v Montmartre“ postrádá lidské postavy s velkým významem, absence postav není prázdná. Naopak to zvyšuje podstatu krajiny a naznačuje místo, kde převládá klid přírody nad lidskou interakcí. Tento přístup naléhá na diváka, aby meditoval o vztahu mezi lidskou bytostí a jejím prostředím, což je předmět značného významu v romantickém myšlení.
Corot, předchůdce francouzské krajiny, se podařilo sloužit svou techniku vlivy z malování italských názorů, ale také s jeho skutečným vnímáním francouzské krajiny. Tato práce se zejména vyrovnává s hledáním krásy v každodenním a jednoduchém, což v té době položilo základy technik a přístupů impresionismu, které by vzniklo o několik desetiletí později. „Větrné mlýn v Montmartre“ nabízí pohled na emocionální spojení, které lze rozvinout směrem k krajině, díky čemuž je neživá měď téměř nostalgický charakter.
Na plátně může také sloužit jako historický záznam, nejen na samotném místě, ale i v době, kdy byl vytvořen. Montmartre, v devatenáctém století, byl oblastí, která začala přitahovat umělce pro rustikální kouzlo, než se stala rušným epicentrem pařížské Čechy. Práce tedy není jen vizuálním shrnutím místa, ale v průběhu času druhem kapsle, která nám umožňuje zahlédnout část historie malby a vzestup předměstí, které by se později radikálně transformovalo.
Stručně řečeno, „větrné mlýn v Montmartre“ je mimořádným příkladem talentu Camille Corot zachytit podstatu krajiny vizuální poezií, která rezonuje během desetiletí. Zůstalo nás, abychom uvažovali o kráse jednoduchosti, tato práce nejen odráží mistrovství jeho tvůrce, ale také zavádí dialog mezi uměním, přírodou a postupem času.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.