Popis
Obraz „Ve svatém cloudovém lese“ od Paula Gauguina, který byl vyroben v roce 1873, zapouzdřuje hledání pocitu panenské přírody a symboliku, která by zaplavila jeho následné dílo. Ačkoli tuto práci lze považovat za předchůdce odvážnějšího a expresivního stylu, který by jej charakterizoval během jeho doby v Tahití, můžete již ocenit některé z prvků, které by definovaly jeho vývoj jako umělce. I když tuto práci pozorujeme, jsme ponořeni do přirozeného prostředí, které není jen pozadí, ale do mocného protagonisty, který propojuje spojení mezi lidskou bytostí a přírodou.
Gauguin používá bohatou a zářivou barevnou paletu, která se točí kolem tónů intenzivních zelených a hlubokých stínů a vyvolává téměř snový smysl pro životní prostředí. Tyto zelené, doplněné záblesky světla, které oslňují žlutě a bílé, výrazně kontrastují s lidskými postavami, které se ačkoli jsou přítomny, zdá se, že jsou v jejich vlastní existenci sekundární v krajině. Složení je artikulováno způsobem, který naznačuje hloubku, zve diváka, aby se ztratil v lese a prozkoumal jeho význam.
Postavy, i když v okrajové poloze, jsou nezbytné pro interpretaci práce. Můžete vidět ženské postavy, které jsou zastoupeny s měkkými a stylizovanými formami, harmonicky se integrují do jejich přirozeného prostředí. Zdá se, že proudí s krajinou, nasávají práci téměř mýtickou kvalitu, jako by ztělesňovaly samotnou podstatu povahy, která je obklopuje. Tato vzájemná vztahy mezi lidskou postavou a prostředím ilustruje Gauguinův zájem o nejhlubší souvislosti mezi lidskou bytostí a jeho přirozeným prostředím, což je opakující se téma, které prozkoumal během své kariéry.
„Ve svatém cloudovém lese“ také nabízí stopu techniky Gauguinu, která v této fázi experimentovala s volnějším a méně podrobným aplikací malby ve srovnání s jeho současníky. Křečiny jsou volné a rychlé, což naznačuje nepřetržitý pohyb a bezprostřednost, která zachycuje přechodnost okamžitého. Tento impresionistický přístup, který se v této práci projevuje v atmosféře měnícího se světla a spontánních nuancí, kontrastuje s jeho budoucím sklonem k zjednodušení a stylizaci forem, které by znamenaly jeho symbolické období.
Je fascinující vzít v úvahu, že „v svatém cloudovém lese“ byl proveden v době, kdy se Gauguin začal distancovat od akademických konvencí, které převládaly v jeho době. Tato práce je naplněna pocitem svobody, jakým druhem perspektivy, ve kterém je příroda nejen pasivním pozadím, ale také dynamickým prvkem, který je propojen s lidskou existencí. Je to odraz jeho touhy prozkoumat otázky spirituality a přírody, preambule jeho následných průzkumů v Polynésii.
V nejširším kontextu post -impressionistického hnutí lze tento obraz považovat za most k nejhlubším a nejvíce filozofickým průzkumům, které by Gauguin ve svých budoucích dílech provedl. „Ve svatém cloudovém lese“ je proto nejen svědectvím krásy francouzské krajiny, ale o okno mysli vyvíjejícího se umělce, který začal zpochybňovat estetické představy o své době a hledat svůj vlastní vizuální jazyk . Je to připomínka toho, jak může být příroda ve své nejúžasnější esenci jak útočištěm, tak nekonečným zdrojem inspirace.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.