Popis
V analýze „Trinidad del Monte - 1913“ od Félix Vallotton se ponoříme do kusu, který, i když se to může zdát skromný na první pohled, vykazuje hloubku a vyrovnanost, která zve reflexi. Tato díla je namalována v roce 1913 a je v rozhodujícím okamžiku kariéry umělce švýcarského-francése, známého pro jeho spojení se skupinou Nabis a jejím vývojem vůči osobnějšímu a introspektivnějšímu stylu.
Práce představuje tři ploché křupavé: blízké -Up tmavé vegetace, jasně žluté centrální pole a vzdálené horské pozadí, které sotva naznačilo namodralé tóny. Složení je jednoduché, ale efektivní; Interakce těchto tří prvků uděluje pocit klidu a trvalosti. Vallotton, který byl také slavným rekordérem, zde aplikuje svou obvyklou mediální ekonomiku, aby vytvořil šokující obraz.
Barvy v "Trinidad del Monte" jsou živé a zároveň obsah. Obrovské žluté prodloužení centrálního pole působí jako pulzující srdce barvy, drasticky kontrastuje s temnou vegetací v popředí a namodralými horami v pozadí. Tato chromatická volba není náhodná; Vallotton používá barvu téměř symbolicky, což naznačuje stav míru a duševní jasnosti v opozici vůči nejvíce stinných tónů, které by mohly odrážet neznámé nebo neprozkoumané. Zelenalé a hnědé akcenty v popředí nám připomínají složitosti a nuance přírody, zatímco jsou odsouzeny z jejich bezprostřednosti a dočasnosti.
Félix Vallotton je známý svými jemně vymezenými formami a jeho vyváženými kompozicemi a „Trinidad del Monte“ sleduje tuto tradici. Linearita hor na pozadí a přirozená křivka vegetace v popředí poskytuje vizuální rovnováhu, která však neobětuje přirozenost. Ve svých dílech byl Vallotton a mistr Zjednodušení, které neznamená jednoduše, a tento kus je o tom svědkem.
Práce postrádá lidské postavy, které lze interpretovat jako pozvání k introspekci. Zdá se, že při vynechání lidských bytostí zdůrazňuje Vallotton velikost krajiny a bezvýznamnost pozorovatele proti obrovské a neměnné povaze. Toto lidské ticho mění krajinu na druh vizuální meditace, zmrazený okamžik v době, která nás povzbuzuje k zpochybnění našeho vztahu s přirozeným prostředím.
Zajímavé je, že Vallottonovy skladby krajiny jsou často ve srovnání s složkami Paula Cézanne. Oba umělci sdíleli fascinaci základní strukturou krajiny mimo jejich povrchní reprezentaci. Přestože se však Cézanne snažila rozložit přírodu ve svých základních geometrických tvarech, Vallotton sledoval vizuální jednoduchost, aniž by ztratil emoční bohatství.
Výběr názvu „Trinidad del Monte“ je také zajímavý. Slovo „Trinidad“ naznačuje existenci tří vzájemně propojených prvků a Vallotton účinně představuje tři části krajiny v harmonickém celku. Tento titul by mohl být mrknutím duchovní složitosti, kterou umělec viděl v jednoduchých formách a běžných scénách.
Zkoumání práce Félixe Vallottona je vstoupit do nepřetržitého dialogu s vnímáním a emocemi. "Trinidad del Monte - 1913" Nejedná se jen o krajinu; Je to pozvání vidět za viditelné, cítit atavistické spojení s přírodou a přemýšlet o místě lidské bytosti na světě. Tento obraz je bezpochyby svědectvím o schopnosti umění zachytit podstatu vznešeného v každodenním životě.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.