Popis
Práce „Pohřeb Sardine“ (1814) Francisco Goya je napsána v kritickém okamžiku v historii španělského umění, kde se umělec začíná distancovat od konvencí neoklasicismu a prozkoumá více a emocionální reprezentaci života života sociální a kulturní. Tento obraz zachycuje dovolenou ve středu popela, zejména rituál pohřbu sardinu, populární tradice, která symbolizuje konec masa a příchod postní doby. Díky jeho složení a použití barvy se Goya podaří evokovat energii a debauchery této oslavy.
Scéna se odehrává ve slavnostním prostředí, kde jsou postavy oblečené v současných kostýmech té doby seskupeny do hnutí, které se zdá, že se točí kolem sardinu, které se nachází ve středu, a přepravují se k jeho „pohřbu“. Iniciativa Goya na začlenění lidí z různých sociálních tříd na této oslavě naznačuje implicitní kritiku tuhosti sociální hierarchie. Na scéně se tedy objevují muži i ženy, což odráží sjednocenou komunitu na dovolené, i když také odhaluje základní napětí jejich času.
Paleta barev je bohatá a kontrastní, s hroznými tóny, které vytvářejí hustou a živou atmosféru. Žluté a oranžové tóny jsou propojeny s zelenou a hnědou, což odráží vitalitu oslavy a pozvání diváka, aby se ponořil do shonu dovolené. Světlo hraje v práci klíčovou roli, osvětluje tváře postav a zdůrazňuje jejich gesta. Tato technika poskytuje scénu téměř divadelní dimenzi, kde jsou projevy radosti a euforie propojeny s pozadím melancholie, vzhledem k povaze prováděného rituálu.
Goya, známá svou schopností vštípit lidstvo do svých předmětů, se podaří vykreslit emocionální rozmanitost účastníků: zdá se, že někteří si užívají dovolené, zatímco jiní vykazují pochmurnější tón, což naznačuje samotnou dualitu života. Tento přístup k lidským emocím je v jeho práci výraznou pečetí a je zde prezentován jako sociální komentář k oslavě, která je veselá i reflexivní.
Kromě jeho technických schopností Goya také vynikl za své příspěvky k vývoji moderního umění. „Pohřeb sardinu“ odráží jeho zájem o populární a každodenní předvídání následných uměleckých hnutí, která by si vážila stejná témata. Práce je umístěna jako svědectví směsi španělského folklóru s hlubokou introspekcí o společnosti své doby.
Tato práce není jen slavnostní analýzou španělské kultury, ale také připomínkou toho, jak mohou být pomíjivé oslavy použity k prozkoumání problémů s identitou a komunitou. Sardinka, která symbolizuje maso, a proto je světský, se stává ohniskem, který zve reflexi. Skrze jeho štětce a ostré pozorování nám Goya nechává dílo, které je portrétem konkrétní dovolené a meditace o lidském stavu.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.