Popis
„Tahitské pastorační“ dílo Paula Gauguina, namalované v roce 1898, je významným příkladem hledání tohoto umělce pro obrazový jazyk, který zapouzdřuje podstatu světa, který považoval za autentičtější a zásadní, daleko od evropské civilizace. Tento obraz představuje Gauguinovy ambice zachytit ve svém umění jednoduchost a krásu života na Tahiti, místo, kde našel inspiraci, barvu a hluboké spojení s přírodou.
V této práci je kompozice artikulována v jasně vymezeném prostoru. Horizonttalita scény naznačuje pastorační klid, zatímco využití prostoru se cítí velkorysé, se širokým zeleným polem a atmosférou, která přenáší téměř mýtický klid. Výběr palety barev je pozoruhodný; Převládají intenzivní zelená a živá žlutá, která vyvolává přirozenou nadšení. Odstíny používané Gauguinem vytvářejí kontrast, který zdůrazňuje bohatost tahitské krajiny, syntetické reprezentace, která přesahuje realismus.
Postavy, které obývají práci, jsou dvě ženské postavy, které se nacházejí v popředí, které zvou diváka, aby zvážil intimitu vztahu s přírodou. Tyto ženy, oblečené do trávských sukní a jednoduchých oblečení, jsou typickými reprezentacemi polynéské kultury a Gauguin používá své pozice a gesta k jejich kontextualizaci v prostředí, které přesahuje pouhé reprezentaci. Zdá se, že postava vlevo, s uvolněným a kontemplativním držením těla, zve diváky, aby sdíleli svou náladu, zatímco postava vpravo, v mírně dynamičtějším úhlu, přináší na scénu pocit pohybu než jiný způsob, než by mohl být jiným způsobem interpretováno jako statické.
Vliv symboliky se projevuje zjednodušením tvarů a výběrem barev, které nemusí být nutně spojeny s objektivní realitou. Tato práce je věrná reprezentace Gauguinova stylu, kde emocionální a duchovní převládá nad reprezentativní přesností. Každý prvek v „tahitské pastorační“ má v úmyslu vyvolávat pocity a nálady, od zeleně, kterou plodnost a život naznačuje, až po přítomnost postav, které ztělesňují čistotu a spojení se zemí.
Gauguin, který rezignoval na život ve Francii pro primitivnější existenci na Tahiti, hledal ve své práci estetickou reakci na industrializaci a moderní život, který vnímal jako odlidování. „Tahitian Pastoral“ lze považovat za mikrokosmos jeho hledání návratu k přírodě, k podstatě toho, co považoval za čisté umění. V tomto smyslu je jeho práce v souladu s jeho současníky v postimpresionistickém hnutí, ačkoli jeho konkrétní zkoumání polynéské kultury mu dává výrazný charakter.
Tento obraz není jen skvělým příkladem jeho chromaanalytické techniky a její senzační správy barev, ale také poskytuje introspektivní vizi Gauguinovy touhy sledovat, o čem věřil, že je skrytá pravda života skrze to, co obrazová. „Tahitian Pastoral“ není jen reprezentací krajiny, ale o prostředek k zamyšlení a rozjímání, které zve diváka, aby se ponořil do smyslové zkušenosti, kterou umělec zažil v jeho nové adoptivní zemi.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.