Popis
V analýze díla „Pink and Green: Iris - Portrét slečny Kinsella“ od Jamese McNeill Whistlera přistupujeme k základnímu příkladu stylistického zdokonalení a hluboké estetické citlivosti umělce. Obraz, proveden v roce 1902, je postaven jako mimořádný vzorek Whistlerova chápání o použití barvy a složení v obrazovém umění.
V práci dominuje ženská postava, skutečný centrum pozornosti, které je zobrazeno elegantními růžovými a zelenými tóny. Měkkost a péče v štětcích odhalují pochoutku, s níž Whistler řeší každý prvek postavy a uděluje pocit klidu a důstojnosti. Slečna Kinsella, zastoupená žena, není ve složení sama; Kromě něj se zdá, že jemná iris květina vznáší v jemné barvě, která doplňuje a zvyšuje centrální postavu. Květina s jeho éterickým tvarem a jeho nuance přispívá k kontemplativní atmosféře a pocitu harmonie a slouží jako vizuální kontrapunkt k portrétu dám.
Pozadí, měkké a jednotné zelené, působí jako tiché plátno, na kterém je ženská postava prezentována. Toto negativní kosmické ošetření zdůrazňuje Whistlerovu dovednost izolovat hlavní postavu, vytváří pocit hloubky a důrazu, aniž by se uchýlil k komplikovaným dekoracím nebo sekundárním prvkům, které odvrátí pozornost hlavního subjektu.
Jednou z výrazných charakteristik Whistlerova malby je jeho schopnost nasadit jeho díla muzikálnosti. Stejně jako v hudbě, kde rytmus a odstín hrají zásadní roli v „Pink and Green: The Iris - Portrét slečny Kinsella“, se tyto dva aspekty spojují s vizuálním tancem, který vede diváka prostřednictvím kompozice. Chromatická volba zelených a růžových se rozvíjí se symfonií, která hovoří o pochoutce a klidu a odráží svou sérii známou pro „noční život“ a „aranžmá“.
James McNeill Whistler, známý pro svou záhadnou a sofistikovanou osobnost, byl průkopníkem v integraci estetických principů různých kultur ve své práci. Jejich přátelství s umělci z Japonska a jeho obdiv k japonskému umění je patrné v zjednodušení forem a ekonomiky detailů, které pozorujeme v tomto portrétu, projevu japonského principu „MA“ (prostoru).
Ve srovnání s jinými jeho pracemi, jako je „uspořádání v šedé a černé č. 1“ (běžně známé jako „Whistlerova matka“), můžeme pozorovat paralelu v klidné autoritě ženských postav a pečlivé a vyvážené složení. Avšak na rozdíl od strohého šedého schématu „Whistlerovy matky“ je zde Whistler povolen jemný průzkum v bohatství barev, pomocí měkkých, ale živých tónů pro komunikaci pocitu studny a elegance.
"Rose and Green: Iris - slečna Kinsella Portrét" není jen portrét; Je to svědectví Whistlerova génia při zachycení podstaty jeho předmětů harmonií barvy a tvaru. Obraz nás zve na reflexi efemérní krásy a vyrovnané rozjímání, což odráží věčné hledání estetické dokonalosti, která charakterizovala velkou část Whistlerovy práce. Stručně řečeno, tato díla stojí jako jeden z méně známých, ale neméně významných šperků obrovského repertoáru umělce, který v historii umění zanechal nesmazatelnou značku.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.