Popis
Kazimir Malevich, postava velkého významu v ruském avant -gardovi, nám nabízí ve své práci „Rolnické ženy v kostele“ (1912) okno bohaté na významy a složitý vztah mezi formou a spiritualitou. Tento kus, který se nachází v rozhodujícím okamžiku jeho uměleckého vývoje, je cenným svědectvím o autorových obrazových a sociálních obavách.
Obraz zobrazuje skupinu rolnických žen v rámci toho, co se zdá být kostelem, scénář, který okamžitě spojuje každodenní a posvátný. Postavy, pečlivě artikulované, jsou oblečeny do tradičních kostýmů, které vynikají jejich zářivé barvy a jednoduché geometrické tvary. Toto použití barvy a tvaru ukazují na malevičskou kostkovou fázi, kde se zjevuje rozklad a abstrakce formulářů.
To, co upoutá pozornost, je okamžitě spojení mezi lidskými formami a architektonickým prostorem. Církev, i když sotva nastíněná, působí jako pozadí, které, jak se zdá, zvyšuje rolnické postavy na téměř ikonickou úroveň. Malevich používá barevné bloky a definované linie, aby poskytl život dámským oblečením a tvářích, zachycuje jak jejich materialitu, tak jejich emoční nepřístupnost, což je v tomto období charakteristické pro jejich práci.
Použití barvy v malbě je také pozoruhodné pro jeho odvážnost a symbolickým záměrem. Tóny červené, modré a černé vytvářejí dramatický kontrast, který naznačuje nejen sociální a ekonomickou diferenciaci, ale také psychologickou hloubku. Barvy nejen zdobí čísla; Zdá se také nabité jemnou symbolikou, možná poukazují na tvrdost rolnického života a naději na duchovní vykoupení.
Je zásadní zdůraznit, že tento kus vzniká v kontextu, kdy Malevich dosud nevstoupil do suprematismu, což je styl, který by byl vyvrcholením jeho hledání čistě abstraktní a duchovní umělecké formy. Proto „rolnické ženy v kostele“ lze považovat za střední fázi, kde napětí mezi realistickou reprezentací a abstraktní aspirací je v plném květu.
Práce lze také interpretovat jako sociální komentář. V Rusku na počátku dvacátého století byli rolníci často nositeli zvyků a tradičního života a jejich umístěním do posvátného prostředí si Malevič tvrdí, že jejich význam v sociální i duchovní struktuře. Akt uvedení těchto žen do středu jejich složení posiluje posvátnost světského, opakující se téma ve své práci.
Stručně řečeno, „rolnické ženy v kostele“ představují klíčový kus, který pochopí Malevichova přechod k jeho nejúžasnějšímu a teoretickému stylu. Díky jeho schopnosti míchat pozemský a duchovní, realistický a abstraktní, dělá tuto práci vznešeným příkladem jeho uměleckého génia. Malování není jen vizuálním dokumentem konkrétního času a místa, ale také trvalým svědectvím o schopnosti Malevicha zachytit duchovní a sociální složitost své doby.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.