Popis
Práce „Portrét Antonia Valabregue“ od Paula Cézanneho, namalovaného v roce 1870, představuje jednu z raných fází vývoje umělce směrem k jeho výraznému stylu. Tento portrét je fascinující studií lidské postavy, která se vyznačuje použitím barev a složení, prvků, které Cézanne po celou dobu jeho kariéry rafinuje, ale které jsou již v této práci zejména přítomny.
Portrét ukazuje Antonio Valabregue, přítele a kolegu umělce, který je zobrazen v sedící póze, s obličejem, která odráží směs vyrovnanosti a koncentrace. Valabregueův výraz je introspektivní a vyzývá diváka, aby uvažoval nejen o fyzickém vzhledu, ale také povaze subjektu. Cézanne používá více než fotografický přístup a rozhodl se pro styl, který odráží podstatu modelu.
Složení se vyvíjí prostřednictvím jasné a definované struktury, kde Cézanne používá měkké linie a rovnováhu v likvidaci prvků malby. Postava Valabregue je mírně vlevo, což vytváří pocit dynamiky a umožňuje pohledu diváka protékat uspořádáním. Pozadí s nejtemnějšími odstíny působí jako rám, který zvyšuje postavu zobrazeného, který je osvětlen jasným světlem, které zdůrazňuje jeho vlastnosti.
Cézanne používá barevnou paletu, která je bohatá a jemná. Dominují tóny Země a okrovy, které vyvolávají teplo i hloubku portrétu. Použití barvy vrstvy a technika viditelných štětců jsou charakteristické pro Cézanneův post -impressionistický styl, který hledá strukturovanější reprezentaci reality. Zde je barva nejen prostředkem k reprezentaci světla, ale také způsob definování tvaru a objemu.
Reprezentace lidské postavy v této práci odráží hledání Cézanne, aby se distancovala od akademické tradice a navrhovalo nový způsob vidění a porozumění umění. Na rozdíl od nejběžnějších portrétů, které se zaměřují výhradně na idealizaci modelu, Cézanne ukazuje, že Valabregue hrubě a skutečněji zachycuje jeho lidstvo a kontext.
Tento portrét je současný pro další díla, ve kterých Cézanne prozkoumala lidskou postavu, a také krajiny, které by definovaly jeho následné dílo. Vliv impresionistické školy je zřejmý, ačkoli je důležité zdůraznit, že Cézanne jde dále a zahrnuje jeho hledání stability a formy. „Portrét Antonia Valabregue“ je proto jasným příkladem jeho přechodu na formální experimenty, které by ho vedly k tomu, aby byl považován za předchůdce moderního umění.
V příběhu o historii umění lze tuto práci považovat za spojení ve vývoji portrétu v souvislosti s koncem devatenáctého století v době, kdy se kongrence začaly zpochybňovat a transformovat. Portrét nejen zachycuje jednotlivce, ale také dokumentuje éru změny a průzkumu v umění, kde jsou barvy, tvar a vnímání revidovány novými způsoby. Toto dílo tedy není jen portrétem člověka, ale také svědectvím umělcovy cesty na nové kreativní hranice.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.