Popis
V "Bouquet de Fleurs Pour le Quatorze Juillet", Henri Matisse nás ponoří do bujného a pulzujícího vesmíru prostřednictvím kompozice, která zapouzdřuje podstatu dne francouzského státního svátku, 14. července. Přestože je jedním z jeho děl méně známých, tento olej na plátně z roku 1919, který měří 46x60 cm, poskytuje okno vůči slavnostnímu duchu a naději poválečné a zachycuje hmatatelné emoce v každém štětci.
Práce se zaměřuje na oslňující a pestrou kytici květin, jejichž chromatické nasazení je vizuální symfonie. Každá květina se zdá být pečlivě vybraná nejen svým tvarem, ale také pro jeho barvu, vytvoření juxtapozice odstínů, které se pohybují mezi teplou červenou, žlutou a oranžovou, zelenou a namodralým čerstvým. Použití barvy, charakteristické pro Matisse, je zde maximální výrazové vozidlo. Kruskníky jsou zdarma a volné, téměř spontánní a vyvolávají pocit šumivé radosti, která slaví nejen svátek, ale také odolnost a znovuzrození po devastaci první světové války.
Pokud jde o kompozici, kytice je zaměřena a působí jako epicentrum vitality, která vyzařuje do okolního prostoru. Pozadí světle modré a jednotné barvy posiluje kontrast s zářivými barvami kytice a dále zdůrazňuje jeho vizuální význam v práci. Volba jednoduchého pozadí nejen vyšiřuje samotný květinový objekt, ale také dává malbě pocit klidu a jasnosti, který vyrovnává energetickou barevnou paletu kytice.
Matisseova technika v této práci je svědectvím o jeho mistrovství. Na rozdíl od svých současníků se Matisse nesnaží zachytit realitu s fotografickou přesností, ale spíše nabízí její smyslovou interpretaci. Jeho přístup k zjednodušení forem a odvážné použití barvy je zřejmý a pamatuje si fauvistický styl, který pomáhal před lety konsolidovat. Struktura a složení se nesnaží napodobovat přírodu přesně, ale vyvolávat pocit, okamžitý a subjektivní dojem z okamžiku a objektu.
Ačkoli v „Bouquet de Fleurs Pour le Quatorze Juillet“ není přítomnost lidských postav, malování je impregnováno lidstvem. Květiny, čas a prostor jsou tichými svědky minulých a současných slavností a ztělesňují kolektivní vzpomínku na národ, který slaví jeho identitu a doufejme sleduje svou budoucnost.
Kromě toho je zajímavé poznamenat, že Matisse během své kariéry často zkoumala téma interiéru a zvedání povahy. Ve vztahu k jiným dělům své produkce udržuje tento obraz stylistickou koherenci, která dialogy s kusy jako „Odalisca s magnoliími“ nebo jeho vícenásobné reprezentace květinových interiérů, které sdílejí stejnou bohatou chromatickou paletu a úmyslné zjednodušení tvarů.
Závěrem lze říci, že „Bouquet de Fleurs Pour le Quatorze Juillet“ je skvělým projevem emoční síly barvy a tvaru. Je to pocta, že Henrí Matisse dává radosti, životu a obnově po protivenství, pomocí svého nezaměnitelného stylu tkát atmosféru, která, i když pomíjivá, zůstává zvědavá v každém pulzujícím štětci.
Nadčasová postava práce spočívá nejen ve vizuální kráse, ale také ve schopnosti umělce zachytit okamžik univerzální oslavy. To je to, co se tento obraz promění v poklad, samotný oslavu života, s vždy na budoucnosti.