Popis
Práce „Paní Joseph Martinová a její syn Charles“ od Joshua Reynolds, namalované v roce 1760, je pohybující se portrét, který zapouzdřuje podstatu anglického portrétismu 18. století. Joshua Reynolds, jeden z nejvýznamnějších portrétistů své doby, známý pro svou hlavní techniku a jeho schopnost naplnit život a charakter ve svých předmětech, v této práci vytváří intimní a hluboký reprezentaci mateřského spojení. Obraz ukazuje paní Martinovou a jejího mladého syna Charlese v prostředí, které naznačuje jak teplo domova, tak sociální postavení rodiny.
Paní Martinová pozorovala postavy a zdá se, že stojí paní Martinová a něžně drží svého syna v klíně. Jeho postavení a výraz označují sladkost i důstojnost. Matkový pohled je vyrovnaný a láskyplný, zatímco u dítěte zachycuje zvědavost a ohrožení dětství. Vztah mezi nimi, bohatý na emoce, je zdůrazněn fyzickou blízkost a způsobem, jakým mladý Charles hledá pozornost své matky a vytváří okamžik, který je osobním portrétem a komentářem k mateřství.
Složení je bezvadně vyvážené. Postava matky zabírá levou stranu malby, zatímco dítě, s jeho čistým oblečením, se nachází vpravo. Toto ustanovení nejen zdůrazňuje jeho vztah, ale také nakonfiguruje vizuální úhlopříčku, která vede diváka prostřednictvím díla. Pozadí je jemně rozostřené, což naznačuje přirozené prostředí, které umožňuje subjektům vyniknout, a měkkost štětců přispívá k intimní atmosféře, která z kusu vychází.
Pokud jde o použití barvy, Reynolds je známý pro svou bohatou a světelnou paletu a tato práce není výjimkou. Tóny oblečení paní Martinové, šaty s měkkou světlou barvou se stínovými kontrasty, zdůrazňují její postavu a poskytují svítivost, která evokuje měkkost přirozeného světla. Textura látky, zachycená s velkou dovedností, zvyšuje pravdivost portrétu. Na druhé straně je dítě jednodušší, což podtrhuje jeho mládí a nevinnost. Výběr neutrálních barev na pozadí a teplé tóny v hlavních postavách zdůrazňuje intimitu reprezentovaného okamžiku.
Joshua Reynolds, poté, co byl ovlivněn mistrů Z renesance a baroka vytvořil svůj vlastní styl, který byl charakterizován použitím světla a stínu k modelování postav, jakož i jeho zaměření na reprezentaci psychologie vylíčených. Díla Reynoldse, zejména v jejich roli portrétisty, vyzývají reflexi lidských vztahů a sociálních hodnot jejich času.
Ačkoli jsou známy konkrétní podrobnosti o historii trajektorie paní Joseph Martinové nebo jejího syna, práce jako celek odráží Reynoldsovo zájem o reprezentaci dynamiky rodiny střední a vysoké třídy v 18. století v Anglii. Tento obraz je v souladu s ostatními z vaší série rodinných portrétů, kde zachycuje okamžiky něhy a spojení, humanizuje jejich předměty a poskytuje jim místo v kolektivní paměti.
„Paní Joseph Martin a její syn Charles“ je nakonec oslavou matky a syna, a to nejen uměleckým dílem, ale svědectvím o rodinném životě a umění v Anglii XVIII. Reynoldsova schopnost zachytit podstatu jednotlivce a okolního prostředí dělá z tohoto obrazu vynikajícím příkladem jeho uměleckého odkazu. Jeho schopnost prokládat techniku a emoce nadále z jeho práce je předmětem obdivu a studia v historii umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.