Popis
V práci „Opuštění lázně“ (1885) od Edgara Degase, fascinující studie lidské postavy a intimitu každodenního života, se rozvíjí základní vlastnosti jeho umělecké produkce. Tento obraz, který je ve sbírce Bostonského muzea výtvarných umění, zobrazuje v tuto chvíli po své koupelně nahou ženu, která vytváří účinek zranitelnosti a spontánnosti, která charakterizuje velkou část práce Degase.
Degas, známý pro svůj revoluční přístup k impresionismu, se v této práci spojil s akutním vnímáním lidského těla s atmosférou intimity a domácí. Ženská postava, v gestu automatizace, stojí ve vnitřním prostoru, který evokuje teplo i stripování. Způsob, jakým se žena nakloní na stranu, pravděpodobně k zaschnutí nebo upravení držení těla, naznačuje téměř fotografickou přirozenost a plynulost a ukazuje fascinaci umělce pohybem a formou.
Složení představuje mistrovské použití barvy a světla. Měkké a teplé tóny kůže postavy jsou v kontrastu s nejtemnějšími a nejvíce neblitnějšími tóny pozadí a vytvářejí téměř éterickou auru. Degas používá paletu, která sahá od bév, růží a terakotů, kombinované se stíny, které naznačují hloubku a objem. Jemné reflexy a měkké osvětlení, které obklopuje ženskou kůži, poskytují pocit realismu a tělesnosti, které divákovi umožnily zahlédnout zážitek popsaného okamžiku.
Využití prostoru si také zaslouží pozornost. Zdá se, že Degas porušuje pravidla tradiční perspektivy při umístění postavy do šikmého úhlu a diváka umístí do téměř voyeuristické polohy. Dělení ve složení - které se projevuje na okraji plátna, které naznačuje širší prostor - vyvolává intimnější zkoumání charakteru. Prvky místnosti jsou minimální a organizované, takže zdůrazňují izolaci ženské postavy, což je přístup, který paralelně odráží léčbu, kterou Degas učinil z jiných otázek každodenního života, jako jsou tanečníci a scény kabaretu.
Téma nahoty a každodenního života v umění Degas musí být kontextována v širším praxi, ve které se ženská postava, často zastoupená v intimitě domu, stala symbolem průzkumu. Jeho zájem o životy žen pracující a střední třídy odráží složité porozumění ženskosti v jeho době, i když není osvobozen od napětí.
Degas se také odlišoval svou schopností zachytit Efemmeral, což je rys, který je jasně pozorován ve vzhledu ženy, která se vzdává od vody. Moment je přechodný, prchavý, ten, který uniká rutině a je zaveden do uměleckého pozorování. Tato zkušenost „nyní“ odráží své předchozí dílo, kde reprezentoval prchavé tance a situace.
V rozsahu vývoje impresionismu „opouštějící koupelnu“ rezonuje s duchem inovací. Degas spravoval techniky a kompozice, které rozmazávají hranice mezi malbou a jinými uměleckými formami, jako je fotografie, kde jsou rám a okamžik zásadní. Jeho zkoumání lidské postavy a soukromých prostorů prokázalo hlubokou empatii vůči svým poddaným a zároveň zpochybňovalo idealizaci tradičního způsobu v umění.
Stručně řečeno, „opuštění koupelny“ není jen reprezentací každodenní intimity; Je to dílo, které zachycuje okamžik, podstatu, pomocí světla, tvaru a barvy k prozkoumání složitosti ženské zkušenosti. Degas se svou jedinečnou kapacitou pro detaily a jejich smyslem pro pohyb transformuje jednoduchý denní akt v okamžiku hlubokého uměleckého reflexe.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.