Popis
Obraz „Ofilia“ Odilon Redon, vytvořený v roce 1905, je dílo, které zapouzdřuje hluboké spojení umělce se symbolikou a jeho mistrovstvím v používání barvy a způsobu evokování emocí. Redon, ústřední postava francouzské symboliky, je známá svou schopností překládat nehmotné a vysněné v hmatatelných obrazech; V tomto díle se mu podaří zachytit podstatu poetické tragédie v pozastaveném čase mezi životem a smrtí.
V „Ofilii“ je reprezentace scény vyvolaná z klasické literatury, konkrétně práce „Hamleta“ od Williama Shakespeara, naplněna lyricismem a melancholií. Ačkoli je pozorován aktivně v akci, číslo je navrženo prostřednictvím přítomnosti prvků, které rezonují s jejich cílem. Práce je tvořena bujným přírodním prostředím, kde jsou propojeny zářivé zelené a jemné tóny jiných barev, aby vytvořily atmosféru zavádějícího klidu, což silně kontrastuje s tragickým vyprávěním, které je spojeno s charakterem.
Použití barvy v této barvě je zvláště významné. Redon používá paletu, která osciluje mezi nejtemnějšími tóny, což může naznačovat utrpení a tragédii, a hlasitějšími nuancemi, které vyvolávají naději a pomíjivou krásu přírody. Modrá a zelená, která dominuje plátně, představují vodní prvky a vytvářejí kontext, ve kterém si lze představit postavu Ophelie, obklopené květinami, které se zdají být vznášejí, jako by to byla vaše společnost v nevyhnutelném cíli, která vás čeká. Zejména květiny se zdají být nabité symbolikou a představují křehkost života a smrti.
Složení se zaměřuje na hru světel a stínů, kde kontrastní hry mají schopnost vytvořit obálku a zároveň rušivé prostředí. Toto lehké ošetření je charakteristické pro symboliku, kde Redon je schopen překonat pouhou reprezentaci, aby vyvolal emocionální zážitek v divákovi. Obrázkový povrch představuje bohatou a pečlivou strukturu, která přispívá k obecnému kouzlu a hloubce díla.
Zatímco „Ofilie“ je ve své podstatě poctou literárnímu charakteru, stává se také odrazem obav a introspekce Redona o životě, lásce a smrti. Její spojení se symbolikou se projevuje v myšlence, že prostřednictvím barvy a tvaru lze emoce sdělit bez potřeby explicitního vyprávění. Tato práce je zahrnuta do širšího korpusu jeho práce, která je často inspirována univerzálními lidskými sny, mytologií a emocemi, a zároveň zpochybňuje konvence zastoupení té doby.
Při pozorování „OFELIA“ divák čelí nejen obrazu krásy, ale je vyzván, aby přemýšlel o konotacích smrti a křehkosti, jakož i na místě žen v kulturním vyprávění. V tomto smyslu se Redonovi podaří sdělit hlubokou zprávu prostřednictvím jemnosti jeho obrazového provedení, díky čemuž je „Ofelia“ práce nejen vizuálně podmanivá, ale také bohatá na význam a emoční rezonanci.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.