Popis
Obraz „Murnau s kostelem“ Wassily Kandinského, vytvořeného v roce 1910, je postaven jako milník v rámci rozvoje moderního umění a zejména expresionismu, jehož umělec byl jedním z průkopníků. Tato práce, která zachycuje konkrétní okamžik v německé krajině, se vzdává od naturalistické reprezentace a vytváří vesmír, ve kterém tvar a barva předpokládají hlavní roli.
Složení malby dominuje centrální přítomnost církve, která stoupá s jeho výraznou věží, které silně kontrastuje s prostředím. Architektonická struktura slouží nejen jako ohnisko, ale také se vyskytuje téměř jako symbol spirituality a ukotvení v krajině. Kolem něj je souvislost mezi přírodou a lidskou bytostí prozkoumáno prostřednictvím palety zvoleného Kandinskym. Zářivé tóny modré, červené, žluté a oranžové nejen zachycují světlo krajiny, ale také se stávají prostředkem pro emocionální vyjádření umělce. Způsob, jakým jsou barvy rozptýleny a kombinovány, naznačuje atmosféru zápalu a dynamiky, která přesahuje pouze reprezentativní.
Prvky okolí kopců Murnau, stromů a oblohy jsou stylizované, jsou zjednodušeny téměř v abstraktních formách a předvídají vývoj, který Kandinského práce brzy přijala k úplné abstrakci. To je pozoruhodné ve způsobu, jakým se zdá, že stromy tančí, animované vlastním životem, místo toho, aby byly jednoduchými prvky krajiny. Použití barvy, spíše než přesně reprezentovat realitu, se snaží evokovat pocity a reakce diváka.
Pokud jde o postavy, zdá se, že malba postrádá lidské postavy, což způsobuje pocit osamělosti a zaměření na dialog mezi přirozeným prostředím a lidskou architekturou. Tuto absenci lze interpretovat jako komentář ke vztahu mezi jednotlivcem a jeho duchovním a přirozeným kontextem, opakujícím se tématem v Kandinském díle.
Wassily Kandinsky z ruského původu se přesunula z jejích vlivů své vlasti, které se propojily s jejím novým životem v Německu, kde začal její výrazný styl gestován. „Murnau s kostelem“ byl koncipován v období hluboké změny v životě umělce a jeho práce. Tento obraz je v jeho letech v Murnau, malebném bavorském lidech, kteří nabízeli inspiraci prostřednictvím svého venkovského prostředí a pulzující umělecké komunity. Práce je svědectvím o tomto období bohatém na kreativitu, kde jsou příroda a spiritualita propojena v myšlení umělce.
V širším kontextu expresionismu je „Murnau s církví“ představitelem nového způsobu, jak vidět a cítit svět, kde jsou formální konvence zpochybňovány ve prospěch subjektivního vyjádření. Kandinsky byl zásadní v avantgardě dvacátého století a toto dílo je významným krokem k jeho následnému vývoji k čistému abstrakci, kde hledal univerzálnost v umění prostřednictvím barvy a tvaru.
Tento obraz, i když je moderní pro několik děl svých expresionistických kolegů, vyniká pro svou jedinečnost ve způsobu interakce s přírodou a spiritualitou. „Murnau s kostelem“ není jen krajina; Je to výlet do interiéru duše a hluboký dialog mezi lidskou bytostí, jejím okolím a dále směrem k duchovnímu. Jak jsou pozorovány jejich barvy, tvary a struktury, rozumí se, že Kandinsky nejen maloval to, co viděl, ale že vymezil to, co cítil a co se snažil přenést skrze své umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.