Popis
Práce „Monte Soracté“ (1827) od Camille Corot je skvělým příkladem krajinného umění devatenáctého století, zapouzdřující nejen magickou atmosféru italské krajiny, ale také mistrovství jednoho z nejvýznamnějších exponentů romantického a romantického a romantického a Prekurzorní pohyb impresionismu. V tomto kompozici představuje Corot obálku topografie topografie Mount Soracte, místo, které bylo v celé historii zvěčněno v poezii a umění.
Obraz téměř mystického charakteru je charakterizován jeho paletou jemných a harmonických barev. Zelenalé tóny popředí jsou propojeny s měkkými nuancemi oblohy, kde pomeranče a růžová vyvolaná západem slunce poskytují scénu nostalgického a klidného vzduchu. Zjistění je to, jak Corot používá světlo; Sluneční paprsky jsou filtrovány hmotností mraků a vytvářejí dramatický kontrast, který zvyšuje třírozměrnost skalních útvarů a vegetace. Měkkost jeho štětcem, firmu stylu Corot, přenáší pocit pochoutky a plynulosti, který vyzývá diváka, aby uvažoval o přírodě v jeho nejčistším stavu.
S ohledem na tuto práci nejsou lidské postavy zřejmé, že obývají scénu; Zdá se však, že přítomnost postavy na konci na konci jeho záda naznačuje hluboké spojení s krajinou. Tato postava, ačkoli je malá ve srovnání s rozlehlostí životního prostředí, je svědkem velkoleposti přírody, která pro práci přidává introspektivní dimenzi. Z romantického hlediska toto zařazení nejen představuje člověka v přírodě, ale také hledání vznešeného.
Corot byl a mistr Při reprezentaci světla a atmosféry a jeho tvorby v technice „Plein Air“ mu umožnilo zachytit ve svých dílech měnící se nesmysl a krásu krajiny. Toto specifické dílo je jasnou poctou vlivu klasické krajiny, ve které bylo mnoho evropských umělců inspirováno, zatímco také postupuje k novému emocionálnímu a osobnímu vnímání přirozeného prostředí. Její schopnost transformovat emocionální zážitek diváka na hmatatelné spojení s přírodou je jedním z nejvýznamnějších aspektů práce Corotovy práce.
„Monte Soracté“ je zapsán do korpusu Corot Works, který zkoumá vztah mezi lidskou bytostí a přírodou. Vliv mistrů Z renesanční krajiny, jako je Claude Lorrain, je hmatatelná ve způsobu, jakým Corot skládá scénu, manipuluje s proporcemi a dispozice světla, aby vedla vzhled pozorovatele skrz plátno. Stejně tak tato práce sdílí vyrovnanost a hluboké spojení s zemí, která je pozorována v současné krajině jeho kolegů, jakož i v dílech jiných velikánů mistrů krajiny, jako Turner a Constable.
Závěrem lze říci, že „Monte Soracté“ je více než jednoduchá reprezentace krajiny; Jedná se o meditaci o pomíjivé kráse přírody, vytvořená romantickým přístupem, který kombinuje realitu s fantazií. Corot, se svým nezaměnitelným stylem, poskytuje divákovi okno do světa, kde se příroda stává útočištěm pro osobní reflexi a znovu potvrzuje svůj odkaz jako jeden z nejvlivnějších umělců ve vývoji moderní krajiny. Obraz navíc zůstává milníkem v historii umění, což představuje nejen technickou schopnost a duši jeho tvůrce, ale také věčné spojení mezi mužem a zemí, která nás podporuje.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.