Popis
V díle „Mladé ženy v„ Louis Valtat Garden, namalované v roce 1898, je modernita, která se charakterizovala na konci 19. století a Aldor nové Avant -Garde. Valtat, pozoruhodný exponent fauvismu, zachycuje v tomto obrazu zdánlivě jednoduchou scénu, ale to je naloženo hlubokou symbolikou a zkoumáním barvy a světla, díky kterému rezonuje pulzující energií a poetickým charakterem.
Složení představuje dvě mladé ženy ponořené do bujné zahrady, obklopené barevným pulzujícím, které definuje práci. Artikulace scény je tekutina; Čísla jsou integrována do rostlinného prostředí do vizuálního dialogu, který vytváří souvislost mezi přírodou a člověkem. Valtat si vybere téměř impresionistický přístup, kde se zdá, že bezprostřednost okamžiku je zachycena volným a odhodlaným štětcem, který připomíná jeho současníky, ale zároveň jeho paleta ozývá fauvismus, se nasycenými a téměř své libovolnými barvami, které zpochybňují konvence, které zpochybňují konvence akademický
Zdá se, že ženské tváře, malované měkkostí a zvláštní péčí, odrážejí okamžik introspekce nebo sdílené konverzace, v atmosféře intimity. Výběr lehkého oblečení a tónů používal růžové, zelené a modré recepty, které si pamatují filtrování denního světla přes listy stromů, zdůrazňují čerstvost mládí a radost ze života venku. Stíny, ošetřené tmavším štětcem, přidávají do hloubky a zvyšují tři dimenzionality, ačkoli proporce a detaily nejsou zaměřeny na tuto práci.
Vliv tohoto obrazu lze vysledovat ve způsobu, jakým Valtat, po stopě umělců, jako je Claude Monet, vstupuje do studia světla a barvy, ale také odhaluje hledání své vlastní identity ve francouzské krajině. Při pozorování malby lze také zaznamenat nepřítomnost explicitních narativních prvků, což umožňuje vizuálnímu zážitku soustředit se na krásu okamžiku a na základní spojení mezi postavami a jejich okolím.
„Mladé ženy v zahradě“ odhalují nejen ve svém tématu, ale také v technickém mistrovství, které Valtat prokazuje, když čelí reprezentaci prostoru a formy. Jeho práce nabízí hold jednoduchým potěšením a spojení s přírodou a zároveň odráží estetické napětí své doby. Obraz se vzduchem pečlivosti a štěstí zve diváka, aby vstoupil do světa, kde se zdá, že čas se zastaví, a osvětluje intimitu lidských vztahů v souvislosti s přirozeným prostředím bohatým na barvu a život. Toto plátno je bezpochyby svědectvím o brilanci a avant -gardovi umělce, který věděl, jak zachytit ducha své doby nezaměnitelnou a osobní vizí.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.