Popis
Henri Matisse, jeden z kolossi moderního umění a nesporný vůdce fauvismu, zanechal monumentální dědictví chromatických záhad a živých kompozic. „Mladá žena u okna, zápal slunce“, dílo z roku 1921, je jasnou demonstrací jeho domény barev a prostorových emocí. Tento kus měří 69x60 cm a zvládne intimní okamžik mladé ženy v téměř metafyzické interakci s soumrakem, který se před ní odehrává.
Od prvního pohledu je zřejmé, že Matisse shrnul řadu technik, které nás odkazují na jeho nejslavnější díla předchozího desetiletí, aniž by ztratila čerstvost svého stylu, který se vždy vyvíjel. Složení je jednoduché, bez rušivého objektu, který umožňuje centrální postavě a jeho prostředí dialog přímo s divákem. Žena, jejíž postava je rozřezána jemností, se stává epicentrem našeho pohledu. Je držitelem kontemplativní, téměř meditativní polohy, tváří v tvář tomu, co předpokládáme, je okno, které destizuje světlo soumraku.
Ukázalo se, že barevná paleta, kterou si Matisse vybere, je obzvláště obklopující. Na scéně dominují teplé tóny: Zlatá žlutá a okrová, která odráží poslední světla dne, řezaná modrou a jemnou zelenou, která vyvolává stíny a hloubku západu slunce. Bohatost jeho viditelné metody štětcem a její správa barev nejsou pouhým dekorativním uměleckým způsobem, ale jsou předurčena k vyvolávání konkrétních emocí a pocitů. V této konkrétní práci je zahlédnuta atmosféra klidu a odrazu, zhoršená západ slunce, který vyplňuje místnost teplého a nostalgického osvětlení.
Ústřední postavou je mladá žena, stojící, částečně obrácená k oknu. Klíčovým detailem je, že Matisse se nesnaží rozdávat každou funkci obličeje s fotografickou přesností; Místo toho, volné tahy a způsob, jakým je zastoupen, naznačují univerzálnost na jejich postavě. Mohla by být kdokoli a zároveň je to někdo hluboce individuální. Tato rovnováha mezi univerzálním a osobním je jednou z registrovaných ochranných známek mistr Fauvista
Je také zajímavá jednoduchost prostředí, která kontrastuje s dalšími svěží díly v Matisse. Nejsou pozorovány žádné bohaté dekorace nebo zbytečné detaily mimo postavu a světlo. Okno, i když je to osa, kolem které se celá scéna točí, není zobrazena architektonickými detaily; Spíše je to bod konvergence pro barvy a emoce, které se Matisse snaží přenášet.
Práce se nevyhnutelně odkazuje na přemýšlení o jiných obrazech umělce, kde protagonisté interagují s Windows, což je opakující se motiv ve své kariéře. V „Laurette v zeleném rouchu, černém pozadí“ (1916) nebo „Interiér s fonografem“ (1924) je okno jak únikovým bodem, tak prahem mezi vnitřními a vnějšími, fyzickými a emočními prostory. V „Mladé ženě u okna, západ slunce“ je okno opět portálem širší emoční dimenze, díky čemuž je divák účastníkem této intimní scény.
Způsob, jakým Matisse zachází s světlem a barvou, zvyšuje téměř mystické spojení s impresionisty, zejména s Monetem a jeho studiemi stejného jevu za různých podmínek. Tam, kde se Monet ponořil do přírody a snažil se zachytit podstatu změny, používá Matisse světlo a barvu jako magické hůlky, které transformují a překračují současný okamžik a naplňují denní scénu téměř duchovní kvalitou.
„Mladá žena u okna, zápal slunce“ je nakonec meditací o osamělosti, odrazu a tichu. Když se podíváme na tuto práci, pozorujeme nejen scénu, ale obýváme atmosféru, ať už jsme dýchali vzácný klid západu slunce a sdíleli okamžik introspekce s postavou, jejíž tajemství se zvyšuje pouze s naší rozjímání. Je to dílo, které, stejně jako mnoho Matisse, zve pauzy, dlouhodobý vzhled a tiché odrazy.