Popis
Práce „MIT und Gegen“ z roku 1929, vytvořená Wassily Kandinsky, je prezentována jako jeden z nejvíce šokujících výrazů abstraktního stylu, který definoval velkou část jeho umělecké kariéry. Kandinsky, průkopník abstraktního umění, již vytvořil základny této formy vyjádření prostřednictvím hlubokého zkoumání formy, barvy a hudby jako synergických prvků ve své práci. V "MIT und Gegen" můžeme pozorovat nejen Kandinské technické mistrovství, ale také jasný projev jeho teorií o kolorimetrii a formě, což má za následek práci, která zpochybňuje konvenční reprezentaci a opojuje, kdo to uvažuje.
Při zkoumání složení práce je vnímána vizuální dynamika, která je pro Kandinského charakteristická. Práce je naplněna pocitem pohybu a energie, kde se geometrické tvary vznášejí a prolínají do prostoru plátna. Tato vzájemná vztahy mezi formami naznačuje vnitřní dialog mezi prvky, který se zdá, že představuje napětí mezi „MIT“ (s) a „gegenem“ (proti), který název díla. Kandinsky prostřednictvím harmonické integrace kruhů, linií a postav vytváří vizuální vyprávění, ve kterém má každý prvek svůj vlastní život a zároveň se spojí s celou prací.
Použití barvy v "MIT und Gegen" je zvláště významné. Kandinsky, který pevně věřil, že barva má schopnost způsobit emoce a nálady, používá živou paletu, která vytváří silný vizuální dopad. Kontrasty teplých a studených tónů jsou propojeny do tance, který přitahuje diváka k hlubšímu zkoumání díla. Zdá se, že mnoho barev se navzájem srazí a doplňuje se současně, což způsobuje viscerální odpověď, která odráží svou teorii synestezie, kde smysly kombinují a prolínají, aby divákům poskytly úplný zážitek.
Na rozdíl od některých z jeho nejpovějších předchozích děl, v „MIT und Gegen“, Kandinsky vstupuje do čistě abstraktního jazyka, kde jsou lidské nebo reprezentativní postavy nahrazeny základními formami. To znamená vzdálenost od doslovné reprezentace a přístup k symbolické a emoční reprezentaci. Ačkoli neexistují žádné jasně definované lidské postavy, podstata interakce a spojení mezi různými prvky malby je nadechnuta, což naznačuje vyprávění, které je spíše o pocitu a méně o konkrétním příběhu.
V souvislosti s uměním času se tato práce objevuje v období významných sociálních a politických změn v Evropě, což ovlivňuje uměleckou produkci mnoha tvůrců. Kandinsky, který je klíčovou postavou v pohybu Bauhausu a jeho spojení s expresionismem, odráží v „MIT UNDREGEN“ jak osobní hledání spirituality prostřednictvím umění, tak jeho závazek k abstrakci jako prostředku k komunikaci vnitřních zkušeností.
„MIT und Gegen“ je nakonec důkazem schopnosti malování vytvářet jazyk, který přesahuje slova. Prostřednictvím jejich kombinace mistra a barev Kandinsky nadále pozvává diváky na introspektivní cestu, která je vede k prozkoumání nejen jejich vizuálního vnímání, ale i vlastního hlubšího emocí a myšlenek. Práce zůstává milníkem v historii umění, odraz génia a mistr jehož vize světa překročila a transformovala hranice vnímání a umělecké reprezentace.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.