Popis
V roce 1814 se John Constable, jedna z nejvýznamnějších britských krajin, pustil do oblasti mrtvé přírody svou prací „Flores ve skleněné váze“. Constable, často spojené s idealizovanou reprezentací anglické krajiny, prokazuje v tomto díle vynikající doménu světla, textury a formy, která rezonuje nejen s jeho připoutáním k přírodě, ale také s hledáním krásy a pravdy v umění.
Složení této práce se zaměřuje na skleněnou vázu, která podporuje pečlivý výběr květin, elegantně uspořádané v prostředí, které, i když jednoduché, umožňuje, aby květiny a vázu byly nespornými protagonisty. Průhlednost skla se stává samotným plátnem, odráží a refrakční světlo tak, aby evokoval pocit čerstvosti a vitality. Paleta barev je bohatá a živá, s dotykem červené, žluté a modré, které poskytují pocit radosti a plnosti. Květavé tóny kontrastují s okolním prostředím a přidávají téměř sochařskou dimenzi k malbě.
Pokud jde o techniku, Constable vykazuje pozoruhodnou přesnost reprezentace textur. Okvětní lístky měkkých květin kontrastují s leštěnými povrchy skla a dávají životu látce skrz zručnou aplikaci barvy. Toto použití světla také odhaluje mistrovství konstáblu při použití jasnosti a rozmazání k vytvoření hloubky; Jemné stíny, které padají na povrch vázy, poskytují pocit realismu a tří dimenzionality, která je postupně obálka.
Zatímco práce nepředstavuje lidské nebo animované postavy, pozornost na květiny evokuje emocionální spojení, reprezentaci lásky a křehkost života. Odráží tradici zvedání přírody a dokáže konstábl dokáže naplnit práci pocitu intimity, která vyvolává rozjímání. Květiny, často symbol krásy cestujících, se stávají předmětem obdivu a podtrhují vztah mezi přechodným a věčným, který umění sleduje.
Konstábl, známý hlavně pro svou krajinu, je zahrnut do dlouhé tradice umělců, kteří prozkoumali mrtvou přírodu jako prostředek k přilákání diváka k odrazu o kráse a pomíjivě. Tato práce je v dialogu s dílem umělců, jako je Jan Van Huysum a další mistrů Mrtvé povahy 18. století, ale zároveň odhaluje jeho zvláštní zájem o světlo a atmosféru, která byla typičtější pro jejich zaměření na krajinářské úpravy.
V souvislosti s uměním počátku devatenáctého století není „Květiny ve skleněné váze“ nejen projevem technické schopnosti konstáblu, ale je také svědectvím o rozvíjejícím se romantismu, který se snažil zachytit lidské emoce a krásu přírody . Prostřednictvím této práce je Constable ve své kariéře přechod a prozkoumává nový aspekt jeho kreativity, který, ačkoliv mimo jeho nejoblíbenější krajinu, je stejně bohatý na smysl a emoce. Tímto způsobem jsou postaveny „Květiny ve skleněné váze“ jako základní kus, který zve diváky, aby prozkoumali průnik přírody, techniky a emocionality v umění.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.