Popis
Katsushika Hokusai, jeden z mistrů Více slavnější z Ukiyo-E nám nabízí v „Cascadě v Yoshinu v Washū“ mistrovské dílo, které zapouzdřuje přirozenou krásu a spiritualitu japonské krajiny. Tento obraz je vytvořen v první polovině devatenáctého století a je součástí jeho série děl, která zkoumá různé aspekty japonské přírody, což je opakující se téma ve své plodné práci. Obrázek ukazuje majestátně tekoucí vodopád na pozadí kopců, které se zdají být téměř zasněné obloze a vyvolávají intimní spojení mezi člověkem a jeho okolím.
Pozorováním kompozice si všimneme, že vodopád zabírá střed plátna a stává se nesporným protagonistou. Způsob, jakým se voda vrhá dolů, je zachycen pozoruhodným technickým mistrovstvím s použitím jemného rovnováhy mezi měkkými a podrobnými liniemi. Tok vody se stává vizuálním tancem, což naznačuje pohyb a vitalitu, zatímco okolní prostředí se doplňuje, aniž by se na tento přirozený torrent význam. Výběr míst, jako je Yoshino, známý pro svou krajinu, je velmi vhodný k zdůraznění velikosti přírody a spojení s japonskou kulturou, kde je příroda často považována za odraz vnitřního života lidské bytosti.
Použití barvy v této práci je obzvláště hodné zmínky. Hokusai používá paletu, která zahrnuje hlubokou a modrou zelenou, kombinované se šedými tóny, které zvyšují atmosféru krajiny. Barvy jsou propojeny vytvořením velmi charakteristického pocitu hloubky a textury stylu ukiyo-e. Jemné stíny pod vodou a v horách přidávají do práce třírozměrný charakter, zatímco světla odrážená na povrchu vody vytvářejí pocit svítivosti. Toto živé a naturalistické reprezentace krajiny se stává pozváním k rozjímání.
Na rozdíl od mnoha jeho děl „Cascada v Yoshinu v Washū“ nepředstavuje lidské postavy, což zvyšuje dojem velikosti přírody tváří v tvář nevýznamnosti lidské existence. To však nesnižuje pocit spojení, protože divák je téměř veden k tomu, aby byl tichým pozorovatelem této majestátní scény. Zdá se, že hory, i když dominují zadní části práce, jsou diktovány stejným duchem, který vede k vodopádu. Tento přístup bez přerušení přírody umožňuje divákovi přemýšlet na svém vlastním místě na světě.
Hokusai, známému pro svou rozmanitost stylů a témat, se také podařilo zachytit ikonické vize dalších přírodních prvků v dílech, jako je „Velká vlna Kanagawa“. V tomto obraze se však voda stává symbolem klidu a transcendence, což zdůrazňuje krásu japonské krajiny. Způsob, jakým přírodní prvky v jeho práci odrážejí hluboké uznání a úctu k přírodě, což je jedna z nejzákladnějších charakteristik japonského umění.
Samotná dílo představuje nejen krajinu, ale může být také považována za oslavu plynulosti života, silnou připomínku pomíjivé povahy existence, opakující se téma v japonské filozofii. Hokusai s jeho výrazným stylem nás zve, abychom se ztratili v rozjímání o přírodní kráse, cítili sílu vody a přemýšleli o našem spojení se světem kolem nás. Aroma malby, kombinovaná s rafinovanou technikou a jeho hlubokou symbolikou, dělá z „kaskády v Yoshinu ve Washū“ dílo hodné obdivu a studia.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.