Popis
Francisco de Goya, jeden z nejvlivnějších a nejsložitějších umělců španělského umění, adresy v „lovu“ (1799) neobvyklé a zároveň odhalující téma. Tento obraz je pozoruhodným příkladem jeho zvláštní schopnosti sloučit groteskní a každodenní a nabízí divákovi nejen vizuální obraz, ale také komentář k lidskému stavu a sociálnímu prostředí své doby.
V této práci představuje Goya scénu, ve které se skupina jednotlivců ve venkovském prostředí věnuje „loveckým zubům“. Složení je strukturováno tak, aby ústřední akce, lov, se rozvíjel v popředí, a okamžitě přitahoval pozornost pozorovatele. Postavy, které se zdají být rolníky nebo lidé ve městě, jsou seskupeny kolem bytosti, která by mohla vyvolat prvky strašidelného. Pozice a vyjádření těchto postav naznačují směs nadšení a opovržení, protože jsou odhodlány k činnosti, která, i když je zvědavá, se také může zdát nechutná.
Barevná paleta používaná Goya v této práci je charakterizována převážně použitím strašných a tmavých tónů, které jsou přerušeny pulzujícími a kontrastními dotyky. Tato chromatická volba nejen zdůrazňuje drsnou realitu venkovského prostředí, ale také zvyšuje pocit neklidu, který ze scény vychází. Použití chiaroscuro, techniky, která Goya ovládla, způsobuje, že model formulářů dramaticky vyvolává znaky postav a vytvoří hloubkový efekt, který zachytí diváka.
Práce je fascinující nejen pro svůj obsah, ale také pro svůj styl. V „Na lov zubů“ Goya obnovuje tradici španělského umění Costumbrista a vede jej k nové úrovni psychologické introspekce. Reprezentace lidí s jejich neřesti a ctnostmi, spolu s nádechem surrealismu, zdůrazňuje kritiku zvyků a morálky společnosti své doby. Ačkoli je to často považováno za prekurzor romantismu a modernismu, v tomto obraze hluboké spojení s barokem stále rezonuje, což odráží směs mezi krásnou a groteskní.
Goyaův vliv lze vidět v práci mnoha pozdějších umělců, kteří také prozkoumali absurdní a groteskní v každodenním životě. Malíři, jako je španělský José Gutiérrez Solana nebo surrealistický Salvador Dalí, dluží velkou část svého vlastního uměleckého průzkumu této jemné rovnováze mezi hrůzou a fascinací, které Goya dokázala zachytit mistrovským způsobem.
„K lovu zubů“, navzdory jeho téměř hravému tónu a jeho nesludkému vzhledu, se stává zrcadlem, ve kterém se odráží napětí a rozpory společnosti osmnáctého století. Goya se díky svému akutnímu pozorování a technické doméně podařilo zachytit okamžik, který přesahuje svůj čas, a vyzývá reflexi toho, co znamená být člověkem ve světě protichůdných nuancí. Díky tomuto novému přístupu je práce odkazem nejen španělského obrazu, ale také umění, které odmítá být zjednodušeno kategorizováno. Goya prostřednictvím své odvážné reprezentace nejen loví zuby, ale také loví samotnou podstatu lidstva.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.