Popis
V úpadku devatenáctého století a úsvitu dvacátého století Henri Matisse vařila styl, který by revolucionizoval moderní umění. „Jídla na stole“, vytvořená v roce 1900, je časný, ale významný vzorek talentu a vize umělce. V této práci nám Matisse představuje zjevně jednoduchou domácí scénu: stůl s pokrmy a některé rozptýlené prvky. Genius malíře však spočívá ve způsobu, jakým přeměňuje každý den na chromatickou a kompoziční symfonii.
Složení „pokrmů na stole“ odráží pečlivost při uspořádání objektů. Jídla, která jsou ohniskem, jsou umístěna tak, aby vytvořila téměř geometrickou harmonii a vyvolala smysl pro řád a rovnováhu. Tyto předměty, nehybné a světské, ožívají pod štětcem Matisse, který jim podaří poskytnout jim téměř hmatatelnou přítomnost. Ve scéně nejsou žádná lidská postava, která posiluje myšlenku objektů jako tichých protagonistů každodenního života.
Barva, vždy ústředním prvkem v Matisseově práci, se zde používá s počátečním mistrovstvím, které již oznamuje jeho budoucnost jako velký kolorista. Paleta, i když je obsažena ve srovnání s jeho následnými pracemi, ukazuje bohatství a citlivost, která svědčí o jeho schopnosti manipulovat s barvou jemných, ale šokujících způsobů. Převládající tóny - bílé, ocher a modré - jsou propojeny s Mable a vytvářejí klidnou a útulnou atmosféru. Stručné čistoty, i když jsou obsaženy, naznačují hmatovou texturu, která zve diváka, aby pečlivě uvažoval o každém detailu.
Při pozorování tohoto obrazu je důležité zvážit Matisseho historický a osobní kontext v roce 1900. Byl to rok přechodu pro umělce, který při hledání vlastního hlasu zažil s různými styly a technikami. „Jídla na stole“ lze považovat za most mezi prvními akademickými díly a odvážným stylem, který by se vyvíjel později. V jistém smyslu je tento obraz oknem k vývoji Matisse, díla, které zapouzdřuje jeho neustálé zkoumání a odmítnutí zavedených konvencí.
Je také zajímavé porovnat „pokrmy na stole“ s dalšími zvedacími povahami té doby. Přestože je Matisse jasně inspirován tradicí, jeho přístup je jiný. Zatímco mnoho současných umělců bylo nakloněno k realističtější a podrobnější reprezentaci, Matisse se rozhodne zjednodušit formy a soustředit svou pozornost na interakci barev a dispozice prvků. Tento přístup předloží jeho následné sklon k fauvismu, jehož pohyb by byl jedním ze zakladatelů a maximálních exponentů.
Prostřednictvím „pokrmů na stole“ nám Henri Matisse nejen pohledu na jeho ranou doménu obrazového média, ale také na odhalující stopu jeho budoucí velikosti. Práce je ve své zjevné jednoduchosti ve skutečnosti důkladnou studií formy, barvy a kompozice, která diváka vyzývá, aby ocenil krásu v každodenním životě a objevil hloubku ve zjevně banálu. Tento obraz je klenotem v korpusu Matisse, kus, který rezonuje s tichým významem velikánů mistrů To, stejně jako on, věděli, jak vidět umění ve všech věcech.