Popis
Henri Matisse, jeden z nejvýznamnějších zástupců fauvismu, pokračoval v oslnivém světě svým inovativním používáním barev a tvaru, dokonce i v dílech jeho poslední fáze. „Japonská maska“ (1950) je jasným příkladem jeho domény a hlubokého porozumění estetice a jednoduchosti, která charakterizuje jeho práci. V tomto konkrétním díle Matisse jasně spojuje řadu vlivů, které sahají od orientálního umění po jeho vlastní osobní vývoj k abstraktnějším formám a přímějším barvám.
Práce „japonská maska“ zpočátku vyniká pro svou kompoziční jednoduchost a silným vizuálním dopadem jeho barev. Pozorovali jsme centrální postavu, japonskou masku, orámovanou plochými oblastmi, které dokonale harmonizují estetiku Fauvista, že Matisse byla perfektním exponentem. Zdá se, že maska bez podrobností o přebytku vznáší na pozadí, které vyniká pro juxtapozici plné barvy. Kombinace červené, modré a bílé vytváří kontrast, který zve diváka, aby prozkoumal každý roh kompozice, aniž by se cítil ohromen zbytečnými detaily.
Použití primárních barev v celé své čistotě je technika, kterou Matisse zdokonalil během jeho kariéry. V „Japonské masce“ se tmavě modrá pozadí jeví téměř tři --rozměrná a poskytuje pocit hloubky, který elegantně kontrastuje s dvěma dimenzionalita centrální masky. Tato hra plánů a barev je výraznou pečetí matisského stylu, ve kterém zjednodušení formulářů nikdy neohrožuje vizuální bohatství práce.
Japonsko a jeho umělecké vyjádření byly pro Matisse vždy velmi zajímavé, a to se odráží ve výběru masky jako centrálního motivu. Japonské masky, s jejich jednoduchými, ale expresivními formami, perfektně zapadají do hledání Matisse kvůli čisté podstatě lidského výrazu. Toto téma nejen přidává exotický vzduch do práce, ale také slouží jako most mezi kulturami, což ukazuje, jak jsou orientální vlivy integrovány a reinterpretují v kontextu západního umění.
Zdá se, že také ovlivňuje také „japonská maska“ technika řezání, nebo „decupés“, kterou Matisse v posledních letech rozsáhle používal. Ačkoli tato práce tuto techniku přímo nepoužívá, vzhled střihových a uvízlých forem je nezaměnitelný. V tomto obraze je možné vidět předfiguraci této techniky a kombinovat tradiční obraz se vzhledem koláže, který přidává taktilní dimenzi do práce.
„Japonská maska“ odráží nejen vliv japonského umění, ale také uměleckou zralost Matisse, která po 80 letech pokračovala v prozkoumání nových forem vyjádření barvou a tvarem. Je to dílo, které, i když zjevně jednoduché, zapouzdřuje spoustu vlivu a techniky, která pouze jedna mistr Matisseův kalibr mohl dosáhnout. Stručně řečeno, tento obraz není jen kouskem estetického obdivu, ale svědectvím Matisseovy nepřetržité umělecké cesty k novým formám reprezentace a smyslu.