Popis
Práce „Casas v Le Pouldu“ od Paula Gauguina, vytvořeného v roce 1890, je fascinujícím kompendiem toho, co představuje hledání umělce směrem k novým formám projevu, v bodě jeho kariéry, ve které se pohyboval od post -immpresionismu Směrem k symbolickému a evokativnímu stylu. Nachází se na francouzském pobřeží Bretonu a tento obraz zachycuje konkrétní okamžik každodenního prostředí, ale činí tak skrz objektiv, který je ze své podstaty osobní a subjektivní, a přeměňuje krajinu v emocionální vozidlo, které přesahuje jeho doslovné reprezentaci.
Na první pohled obraz odhaluje mírně abstraktní krajinu, kde se z životního prostředí přirozeně objevují domy, měkkých tvarů a terakotových barev, téměř jako by byly prodloužením samotné krajiny. Tyto skromné budovy, které odrážejí místní kulturu, jsou v souladu s použitím diagonálního složení a vytvářejí pocit hloubky a pohybu. Volba mírně vysokého úhlu poskytuje globální pohled, který zve diváka, aby se vizuálně proklouzl formami, zatímco horizont je ve výšce, která se zdá být omezena na pozorování každodenního života a zároveň vznešené.
Paleta, kterou si vybral Gauguin, je obzvláště evokující; Teplé tóny domů kontrastují s pulzující zelenou trávou a hlubokou modrou oblohou, která vytváří pocit klidu a klidu. Označená barevná ronarita naznačuje obrazovější než narativní přístup a zdůrazňuje vztah mezi prací a přírodou. Barvy popisují nejen fyzické prostředí, ale také přenášejí pocit emocí a touhy; Toto percepční použití zbarvení je charakteristickou charakteristikou Gauguinovy práce, která stále více zkoumala myšlenku, že barvy měly emocionální a duchovní významy nad jejich realistickou reprezentaci.
Kromě toho obraz postrádá lidské postavy, které zdůrazňují představu, že prostor představuje úkryt nebo svatyni, možná symbolizuje hledání klidu a spojení s jednoduchým a autentickým. Tato absence lidské činnosti naznačuje, že místo je více než jednoduché prostředí; Stává se bodem meditace o venkovském životě a krajině, opakujícím se tématem v díle Gauguina, který se snažil uniknout z městského života Paříže, aby našel svou múzu v divoké a panenské povaze.
„Casas v Le Poulduu“ se také nachází v širším kontextu Gauguinovy práce v Bretaňské oblasti, kde strávil několik kreativních období, která ho hluboce ovlivnila. Během svého působení v této oblasti vytvořil Gauguin řadu děl, která odrážejí jeho zájem o místní kulturu a jeho intimní spojení s krajinou. Jeho díla tohoto období nejen ukazují přechod ve svém stylu, ale také odhalují touhu zachytit podstatu života v jeho nejčistší podobě, daleko od komplikací modernosti. Tento dobrovolný exil byl zásadní nejen pro svůj osobní rozvoj umělce, ale také pro vývoj jeho obrazového jazyka.
V tomto smyslu je obraz „Casas in Le Pouldu“ jako svědectví o pocitu sounáležitosti a hledání autentičnosti, kterou Gauguin zažil. Práce kombinuje přírodu a umělost, zástupce a symbolický, což z něj dělá milník ve své kariéře a odrazem jeho nekonečných estetických průzkumů. Proto není zdaleka jednoduchou krajinou, „domy v Le Pouldu“ je proto prezentováno jako pozvání, aby se ponořila do vnitřního světa umělce a uvažovala o emocionálních rezonacích, které může prostředí evokovat malbou.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.