Popis
Henri Matisse, jedno z nejvíce symbolických jmen moderního umění, nás zve na barevný a pečlivě zjednodušený vesmír ve své práci „dívka s růžovým deštníkem“ z roku 1919. Tento malíř, známý pro svou ústřední roli ve fauvismu, se vyznačuje jeho magistrálem Použití barvy a tvaru a tento kus není výjimkou.
Při pozorování „dívky s růžovým deštníkem“ je první věc, která zdůrazňuje, statečná a odhalující použití růžové barvy deštníku, kterou protagonista udržuje. Tento prvek ve středu kompozice okamžitě upoutal pozornost a působí jako vizuální magnet, který vede naši cestu malbou. Matisse používá barvu nejen jako prostředek reprezentace, ale jako emocionální a symbolické tvrzení. Zdá se, že růžová z deštníku vyzařuje pocit tepla a ochrany, což lahodně kontrastuje s nejvíce vypnutými a přirozenými tóny zbytku prostředí.
Protagonista malby, mladá žena, která chodí v idylické krajině, je prezentována stylizovaným způsobem. Tvář mladé ženy je stěží nastíněna a jednotlivé rysy jsou základem obecné harmonie barvy a tvaru. Tato technika je charakteristicky matissian, protože upřednostňuje expresivitu a vizuální dopad na anatomickou přesnost. Poloha postavy a jeho oděv, převážně bílá s nuancemi, které naznačují pohyb, jsou dokonale sloučeny pozadí a vytvářejí jemnou kontinuitu mezi subjektem a jeho prostředím.
Krajina, která obklopuje mladou ženu, je klidná a relaxační, složená z měkké zelené a slabé hnědé, kteří navrhují mírový den, možná na konci jara nebo začátkem léta. Stromy nastíněné rychlými a definitivními štětcem poskytují na jevišti pocit čerstvosti a vitality. Toto zjednodušení tvarů a úmyslného používání plochých a stínových barev jsou techniky, které Matisse vyvinula a zdokonalovala po celou dobu své kariéry, pokrývající malbu i koláž, zejména v jeho slavných dílech papírových škrtů v posledních letech.
Obraz byl vytvořen v roce 1919, období zotavení po ničivém dopadu první světové války. V mnoha ohledech lze „dívku s růžovým deštníkem“ interpretovat jako vizualizaci touhy vrátit se k normálu a oslavu jednoduchého a každodenního života. Tato práce nejen zachycuje okamžik zjevné triviality, ale přeměňuje ji na věčný symbol naděje a krásy.
Abychom lépe porozuměli Matisseovu stylu v této soukromé práci, mohli bychom jej porovnat s jinými výtvory té doby, jako je „Otevřené okno“ (1911) a „Radost ze života“ (1905-1906). Zatímco „Otevřené okno“ zkoumá tvar a barvu prostřednictvím perspektivy jedinečného interiéru a „radost ze života“ je svěží oslavou krajiny a lidské postavy, „Dívka s růžovým deštníkem“ ji používá barev intimnější a kontemplativnější formát. Je to působivá demonstrace schopnosti Matisse vyjádřit se prostřednictvím jednoduchosti a čistoty.
Stručně řečeno, „Dívka s růžovým deštníkem“ je mistrovským dílem, které zapouzdřuje podstatu výrazného stylu Henriho Matisseho. Prostřednictvím inovativního využití barvy a tvaru dokáže přepravit diváka do světa, kde každodenní stoupá na něco poetického a věčného. Je to obraz, který vás zve, abyste byli znovu a znovu uvažováni a odhalili nové nuance a hloubky s každým vzhledem.