Popis
Práce „Dítě s rukou do tváře“ od Egona Schieleho, namalovaného v roce 1910, je odhalujícím příkladem výrazného stylu rakouského umělce, známého pro jeho odvážný a provokativní přístup k portrétu a lidské postavě. V tomto obraze představuje Schiele dítě, jehož výraz meditabunda je zachycen v atmosféře introspekce a zranitelnosti. Obrázek ukazuje dítě v rezervovaném držení těla, s pravou rukou podporovanou jeho tváří, která se zdá, že se skrývá nebo přemýšlela o jeho nejhlubších myšlenkách a pocitech. Toto gesto, tak jednoduché, ale naložené s významem, zve diváka, aby uvažoval o vnitřní psychologii postavy, jednu z charakteristik, které definují Schieleovu práci.
Složení barvy je pozoruhodné pro použití barvy a tvaru. Schiele používá omezenou paletu, která se nakloní směrem k tónů Země a kůže a zvyšuje teplo a lidstvo dítě. Navzdory jemnosti své barvy se šedé a hnědé tóny kombinují s dotykem oranžového zářivého v pozadí a vytvoří kontrast, který slouží k zaměření pozornosti na postavu dítěte. Tento nevyvinutý, téměř abstraktní fond zdůrazňuje křehkost jeho formy a ponoří diváka do jeho introspekce i do emocionálního světa dítěte.
Styl Egona Schieleho je charakteristický pro jeho syrový expresionismus a jeho sklon k narušení lidských forem. V této práci, ačkoliv dítě je zastoupeno relativně správnými rozměry, je způsob, jakým Schiele řeší anatomii, znepokojující a nabitý nezaměnitelnou emoční energií. Čáry, které dítě vymezují, jsou označeny a energické, což odráží nejen přístup k fyzičnosti, ale také ve složité subjektivitě jednotlivce. Ve svých dílech se Schiele často snažil zprostředkovat tlak emocí na lidské tělo a v „dítěti s obličejem“ se zdá, že tlak je hmatatelný.
Egon Schiele, vynikající zástupce expresionistického hnutí, dosáhl prostřednictvím svého umění, aby nabídl intenzivní pohled na lidskou zranitelnost, zejména v portrétech mladých lidí. Tato práce, i když je to mnohem strohé ve srovnání s jinými z jejích nejvíce provokativnějších a sexualizovaných děl, nadále odhaluje svůj zájem o psychologii a podstatu osobnosti. Během své kariéry zachytil Schiele existenciální úzkost a vnitřní boj lidské bytosti, problémy, které jsou propojeny v emocionálním pulsu mnoha jeho dalších kusů.
„Dítě s jeho tváří“ je udržováno jako nádherný příklad schopnosti Schieleho evokovat hluboké pocity jednoduchostí zdánlivě denního portrétu. Práce odráží nejen Schieleovo mistrovství v reprezentaci lidské postavy, ale také zve diváka na vnitřní cestu sebepochopení a empatie k emocionálnímu světu dětství. V souvislosti s uměním dvacátého století tento kus vyniká pro svou silnou emocionální zátěž a hluboké spojení s lidskou zkušeností a zpevňuje Egon Schiele jako jeden z velkých mistrů svého času.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.