Popis
Práce „Cabañas na hoře Sainte Marguerite“ od Paula Gauguina, namalovaného v roce 1888, je skvělým příkladem jeho charakteristického stylu v post -impressionistickém stádiu, ve které se vzdává od naturalistické reprezentace, aby prozkoumal živé barvy a symboličtější a emotivnější kompozice. V tomto obraze Gauguin evokuje venkovskou krajinu, která je ačkoli jednoduchá ve svém tématu, naložena hmatatelným smyslem.
Práce představuje komplexní správu barev, kde jsou propojeny teplé a studené tóny, aby vytvořily efekt svítivosti, který divákovi zve, aby se ponořil do krajiny. Kabiny s nízkými střechami a téměř primárními tvary jsou uspořádány v přirozeném prostředí, které se zdá, že vibruje naživu. Paleta barev je pozoruhodně bohatá; Zelená stromů a tráva kontrastuje s růžovými a okroty budov a vytváří atmosféru klidu a harmonie. Toto použití barvy nejen upřednostňuje identifikaci prvků v práci, ale také přenáší téměř hmatatelné emoce, která rezonuje s hledáním umělce pro výraz spíše než věrným zastoupením.
Složení obrazu je geniální. Kabiny se zarovnávaně vyrovnávají a pohledu diváka pohledu směrem ke středu práce, kde se zdá, že protékají klikaté silnice, které procházejí krajinou. Pozadí, s nepolapitelným horizontem a měkkými obrysy hor, doplňuje a zvyšuje jednoduchost kabin a obdaří scénu s další hloubkou. Volba úhlů a rytmus forem vytváří pocit klidu a vyvolává mír, který umělec pravděpodobně v tomto prostředí našel.
Ačkoli v malbě neexistují žádné viditelné lidské postavy, reprezentace kabin naznačuje interakci s lidským prostředím, které je nezbytné pro význam práce. Kabiny, jako prvky, které představují v krajině, hovoří o člověku a jejich vztahu s přírodou, což je opakující se téma v Gauguinově práci. Tento odkaz přesahuje jednoduché koexistence, zve reflexi o útočiště a hledání primitivního a nezbytného ve stále více průmyslovém světě.
Gauguin, průkopník symboliky a expresivního použití barvy, vychovával jeho zkušenosti v Bretani a Tahiti, aby překonal omezení impresionismu. Jeho touha zachytit duchovní podstatu života se promítá do takových děl, která, i když zjevně jednoduchá, nabízí složitost čtení, které lze prozkoumat prostřednictvím krajinných vrstev a tónů, které si vyberete. „Cabañas na hoře Sainte Marguerite“ je proto více než portrét místa: je to meditace o spojení člověka s jeho přirozeným prostředím, ozvěna neustálého hledání vznešeného v každodenním životě.
Tento přístup Gauguin, ovlivněný jejím zájmem o kulturu a symboliku, jej umístí do linie kontinuity s jinými post -immplistickými umělci, kteří zkoumali emoce prostřednictvím formy a barvy. Jeho dílo v tomto obraze lze považovat za předchůdce následných uměleckých hnutí, které trvaly na důležitosti subjektivního vyjádření, prvku, který byl silně definován v uměleckém úsudku následujících generací. Tato práce tedy není jen svědectvím Gauguinova technického mistrovství, ale také pozvání k meditaci na naše místo v přirozeném světě.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.