Centaur s violoncello - 1910


Velikost (cm): 60x75
Cena:
Prodejní cena5.983,00 Kč

Popis

Práce „Centaur s violoncello“ (1910) od Odilon Redon je krásným příkladem jedinečné umělecké vize tohoto mistr symboliky a moderního umění. V tomto obraze nás Redan zve, abychom prozkoumali interakci mezi přírodním světem a hudebním světem, pomocí mytologického stvoření, které je zase symbolem duality mezi člověkem a přírodou. Postava Centaura, která historicky představuje fúzi lidstva a přírody, je v této práci zastoupena ve stavu introspekce a vyrovnanosti a drží violoncello s elegancí, která kontrastuje s jeho bestialitou.

Složení práce je pozoruhodné pro jeho jednoduchost a zároveň pro svou hloubku. Kentaur se nachází ve středu malby, jeho postava je harmonicky tvarovaná, když je znázorněna robustním tělem a horní část, která ukazuje lidské vlastnosti. Je pochoutka jejich prstů, která hladí violoncello, přidává k jeho postavě nádech zranitelnosti. Pozadí je rozptýlená krajina, která se zdá, že zmizí směrem k nekonečnu, což naznačuje intimní spojení mezi hudbou, kterou produkuje, a rozlehlostí přírodního světa, který ji obklopuje. Tato technika rozmazání prostředí zvyšuje přítomnost kentaura, jako by zvuk hudby mohl transformovat realitu, která ji obklopuje.

Použití barvy v této práci je stejně podmanivé. Redon používá paletu, která pokrývá hluboké hrozné tóny, kombinované s nazelenalým a okrotem, což naznačuje spojení mezi Centaurem a přírodním prostředím. Brilantnost violoncella s jeho teplejšími tóny kontrastuje s nejvíce ponurým a melancholickým pozadím a vytváří vizuální napětí, které přitahuje diváka k nástroji, ústřední prvek práce. Prostřednictvím těchto kontrastů se Redon dokáže vytvořit rovnováhu, která odráží dualitu povahy kentaura.

Symbolický a smyslový přístup tohoto Redona není náhodný, protože během jeho kariéry široce zkoumal lidské emoce prostřednictvím snových forem a prvků přirozeného světa. Jeho díla se často zaměřují spíše na reprezentaci vnitřních zkušeností než na vnější realitu, která dělá „kentaur s violoncello“ v souladu s jeho dědictvím zkoumání podvědomí. V tomto díle se hudba objevuje jako jazyk, který přesahuje verbální, vozidlo výrazy, které může Centaur ve své liminální povaze nasměrovat.

Redon, který vyvinul svůj styl na konci 19. století a na počátku dvacátého, byl průkopníkem při vytváření obrázků, které zve introspekci, ovlivněné proudy symboliky, impresionismu a prvních projevů modernismu. Jeho schopnost kombinovat skutečné a imaginární, jeho zaměření na smyslovou a jeho fascinaci mystickými prvky se v této práci projevuje, takže každý obraz je výletem do neznámého.

Závěrem lze říci, že „Centaur s violoncello“ je více než jednoduchá reprezentace mytologické bytosti; Je to symbol, který zapouzdřuje podstatu života, umění a hudby. Redonova práce nám připomíná, že stejně jako kentaur s jeho violoncello jsme všichni součástí širší látky, která spojuje viditelnou neviditelným, člověkem se zvířetem, stvoření s přírodou. Je to pozvání poslouchat melodie, které od nás vycházejí, a připomínající nám, že skutečná hudba je v soutoku všech těchto světů.

KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.

Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.

Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.

Nedávno zobrazeno