Popis
Práce „Beechmont“ od Maurice Prendergast, vytvořená v roce 1905, je nádhernou reprezentací post -immpressionistického stylu, který charakterizuje umělce. Prendergast, prominentní člen skupiny umělců známých jako „američtí impresionisté“, byl ovlivněn technikami ve světle a barvě, do značné míry vyvinuté jejich evropskými současníky. V „Beechmont“ můžeme dokonale vidět tuto fúzi formy a barvy, která rezonovala v americkém umění na počátku dvacátého století.
Na první pohled vyniká složení barvy pro obratné a emocionálně rezonanční použití barev. Purkey používá živou paletu teplých a studených tónů, které vytvářejí hravou a slavnostní náladu. Použití modré, zelené a žluté, spolu s několika tóny růží, dává život scéně, kterou lze interpretovat jako letní den. Tyto barvy nejen vyplňují energetickou práci, ale také vyzývají diváka, aby se ponořil do relaxační atmosféry reprezentovaného místa.
Scéna je osídlena skupinou postav, které se zdá, že si užívají svůj čas venku. Přestože se Arndast nezaměřuje na zobrazování jednotlivých výrazů obličeje, siluety jsou snadno čitelné ve své poloze a dispozice ve vesmíru. Postavy, oblečené v té době současným způsobem, odrážejí hledání venkovního života, opakující se téma v americkém malbě na počátku dvacátého století. Formy postav jsou zjednodušeny a stylizované, v jasném sladění s přístupem post -impresionismu, kde umělec upřednostňuje osobní interpretaci věrné reprezentace reality.
Složení „Beechmont“ je charakterizováno silným pocitem pohybu. Postavy jsou umístěny tak, že vede pohled diváka směrem ke dnu práce, kde jsou zahlédnuty měkké kopce a svěží příroda. Tato kompoziční technika dává práci dynamiku, která kontrastuje s klidem popsané scény. Zdá se, že prvky přírody ve své organické a animované podobě tančí vedle lidských postav a zdůrazňují spojení mezi člověkem a přirozeným prostředím.
Dalším pozoruhodným aspektem „Beechmont“ je způsob, jakým predendegast zahrnuje využití prázdného prostoru. Nenavídlé oblasti poskytují důležitý kontrapunkt k barevné explozi a naznačují myšlenku, že prostor je také součástí vizuálního a emocionálního zážitku práce. Toto použití „prázdnoty“ zdůrazňuje každodenní život scény, což způsobuje, že se divák cítí jako privilegovaný pozorovatel v okamžiku jednoduchého lidského potěšení.
Problémy komunity a venkovního života se také odrážejí v práci ve světle kulturních proudů jejich času, od začátku 20. století bylo obdobím rostoucího zájmu o rekreační aktivity a hledání míst rekreace v příroda. Apple slibu k radosti a vitalitě života se vyrovnává s obavami publika, které hledalo intimnější spojení s přirozeným prostředím, kromě toho, že pro minulost zahrnují pocit nostalgie.
„Beechmont“ od Maurice Prendergast není jen malebná scéna letního východu, ale je to zkoumání barvy, tvaru a interakce mezi přírodním prostorem a lidskou bytostí. Prostřednictvím této práce Arrentgast zachycuje nejen snímek života, ale také podstatu éry, kterou vyznačuje hledáním krásy v každodenním životě. Jeho charakteristický styl a jeho schopnost nakládat život v jejich reprezentacích přírody a lidské postavy zajišťují, že tento obraz je udržován jako významná práce v kánonu americké malby.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.