Popis
Práce „Manzano (Apfelbaum) od Wassily Kandinsky, namalovaná v roce 1913, je prezentována jako jedno z nejvýznamnějších projevů abstraktního přístupu umělce, obrazovým komplimentem k přirozené perspektivě a zkoumání vztahu mezi barvou a tvarem. V práci Kandinsky používá postavu Manzana k překonání pouhé reprezentace objektu a pozvat diváka k vizuálnímu zážitku, který evokuje pocity na čistě emoční rovině.
Na plátně stojí strom jabloň ve středu, jehož zaoblené a svěží formy vyvolávají živou energii. Větve téměř nepřirozené dispozice, křivka s milostí, jako by byly doručeny do éterického tance. Tato dynamika je nejen vizuální, ale také naznačuje emocionální vibrace, které rezonuje v celé kompozici. Použití barvy je v tomto ohledu zásadní; Teplé tóny, kombinované s mistrovským řízením kontrastu, poskytují obrazu hloubku a rozměr. Amalgám zelené, žluté a červené nejen zobrazuje strom, ale také působí jako prostředek k přenosu emocí, podle teorie barev, kterou Kandinsky prozkoumal ve svých teoretických spisech.
Kompoziční struktura hraček her se syntézou mezi reprezentativním a abstraktem. Přestože je Apple Tree rozpoznatelným objektem, jeho obrazové ošetření přesahuje doslovné formy přírody. Zde se podstata Apple promítá do řady barevných skvrn, které jsou propojeny, a tvoří celek, který přesahuje jeho okamžitý význam. Kandinsky jako teoretik umění tvrdil, že skutečné umělecké vyjádření by mělo být osvobozeno od omezení hmotného světa a tato práce je svědectvím o tomto přesvědčení. Ve své práci jsou formálními prvky nejen vozidla optické iluze, ale jsou to zvukové nástroje, které se snaží rezonovat v divákovi.
Nepřítomnost postav v práci si také zaslouží pozornost. Jeho osamělost odráží introspekci, která přesahuje tradiční naturalismus, při hledání univerzálnosti ve zkušenosti každodenního života. Prostřednictvím stromu Kandinsky odráží svůj vlastní zájem o spiritualitu a vnitřní spojení mezi lidskou bytostí a přírodou. Tento přístup by pokračoval v jeho následných dílech, kde by byla abstrakce převládající charakteristikou, i když vždy při hledání emočního a duchovního spojení.
„Manzano (Apfelbaum)“ lze považovat za přechodné dílo, ve kterém Kandinské zažívání s barvou a tvarem směrem k zcela abstraktní cestě, kterou by ve své následné práci přijal. Vliv postimpresionismu, zejména práce Vincenta Van Gogha, je patrný v emocionální aplikaci barvy a ve svěží formě přírodních prvků. Kandinsky nejen vzdává hold přírodě prostřednictvím své práce, ale také reinterpretuje realitu skrze čočku jeho osobního vnímání a vytváří prostor, kde divák může s obrazem vstoupit do dialogu.
Závěrem, „Manzano (Apfelbaum)“ není pouze reprezentací stromu, ale pozvání k prozkoumání synergií mezi barvou, tvarem a emocemi. Práce zapouzdřuje Kandinského vizi jako průkopníka abstraktního umění a jeho schopnost překonat fyzický objekt při hledání emoční a duchovní podstaty, díky čemuž je tento obraz významným milníkem ve vývoji umění dvacátého století.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.