Popis
Práce „Amarilis“ od Pieta Mondriana, namalovaného v roce 1910, je významnou reprezentací vývoje jeho uměleckého stylu a tematického průzkumu. Během své kariéry Mondrian zažil s různými uměleckými proudy, dokud nevyvíjel svůj nejznámější styl, neoplasticismus, charakterizovaný používáním přímých linií, geometrických tvarů a snížené barevné palety. „Amarilis“ je však v období, kdy byl umělec stále ponořen do vlivu post -impresionismu a symboliky, který ve svém složení projevuje lyričtější a méně přísnější přístup.
Obraz představuje kytici květin, konkrétně od Amarilis, který zabírá centrální prostor a zdá se, že je uspořádán ve sklenici, která se nešťastná, což umožňuje divákovi zachytit podstatu objektu bez jasné reprezentace. Tento rozmazaný přístup je v této fázi charakteristickým rysem Mondrianova stylu, kde se kombinuje jemnost a pochoutka, aby se vytvořil dialog mezi květinou a prostorem, který jej obklopuje. Práce odráží pečlivou pozornost na barvu a ukazuje nám živou paletu, která zahrnuje červené, zelené a žluté tóny. Tyto chromatické volby nejen konfigurují vizuální vnímání, ale také evokují emoce a pocity, které přispívají k obecné atmosféře díla.
Použití světla hraje klíčovou roli v „Amarilis“. Mondrian manipuluje s jasu, aby zdůraznil prvky přírody a její účinek na životní prostředí, zachycuje prchavou podstatu okamžiku a samotnou pochoutku života. Jemné stíny a reflexy přispívají k vytvoření pocitu tří dimenzionality a zároveň se zaměřují na jednoduchost květinové formy. Při pozorování malby je vidět, že navzdory svému naturalistickému tématu se Mondrian vzdálí od realismu, aby hledal abstraktnější a emocionální interpretaci, což je předchůdcem jeho nejradikálnějšího stylu v neoplasticismu.
Je zajímavé poznamenat, že v této práci se umělec nesnaží představovat explicitní vyprávění nebo hluboký význam. Místo toho „amarilis“ vzniká jako studie o kráse tvaru a barvy a jeho schopnosti přenášet pocity. Symbolický charakter květu může být interpretován jako narážka na samotnou život a přírodu, čímž představuje souvislost mezi organickým a duchovním.
Období, ve kterém byla tato práce vytvořena kolem roku 1910, je v Mondrianově trajektorii zásadní. Hned po tomto okamžiku by se umělec posunul směrem k strohému a geometrickému stylu a zanechal za sebou organické tvary a shovívavé použití barvy, která charakterizuje „amarilis“. Prostřednictvím této práce se Mondrianův přechod na abstraktní umění projeví a ukazuje jeho touhu způsobit emoce prostřednictvím zjednodušení a dematerializace jeho předmětů.
Stručně řečeno, „Amarilis“ je dílo, které nabízí fascinující pohled na vývoj Pieta Mondriana jako umělce, a vyzývá diváky, aby uvažovali nejen o objektu, ale také vztah mezi tvarem, barvou a prostorem, který musí sklízet podstata přírodního prostředí. Tento obraz, i když se nachází v dřívější fázi své kariéry, je stále obrysem vizuálního jazyka, který by Mondrian vyvinul s velkým mistrovstvím v jeho následných dílech.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně -vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Služba reprodukce umění se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.