Popis
Obraz „Otočení na silnici v La Roche-Guyon“ (1885) od Paula Cézanneho je postaven jako pozoruhodný příklad přechodu mezi impresionismem a postimpresionismem, což představuje hledání umělce, aby zachytil podstatu přírody skrze zjednodušené tvary prostřednictvím zjednodušených tvarů. a barvy. Tato práce, která ilustruje jednu z četných krajin, kterou Cézanne prozkoumala během své kariéry, je na jedinečném místě v korpusu jeho práce, což odráží jeho obavy z porozumění a reinterpretující realitu prostřednictvím silně organizované kompoziční struktury.
V obraze představuje Cézanne hadovou cestu, která se zdá, že diváka zve, aby prozkoumal rám plátna. Zatímco cesta je zakřivená doleva, obzor navrhuje otvor směrem k krajině, která se rozvine ve spodní části, kde se měkké obrysy horů setkávají s oblohou. Toto složení nejen vede vzhled, ale také vytváří dialog mezi plnými a prázdnými prostory, což je princip, který se stává charakteristickým pro jeho styl.
Použitá chromatická paleta je bohatá a nuance; Cézanne dosahuje harmonie teplými a chladnými tóny a využívá variace zelené a modré, aby zajistila krajinu hloubky a vitality. Díky své schopnosti vytvářet barvu z superpozice pevných a odhodlaných štětců dosahuje obrázek prchavé vizuální vibrace, téměř spojené s vnímáním generovaným přirozeným světlem na krajině. Každá barva platí téměř v geometrických formách, což svědčí o jejím zájmu o strukturu, čímž se předvídá vývoj moderního umění.
Obzvláště zajímavé je všimnout nepřítomnosti lidských postav v práci. Cézanne se často zaměřila na reprezentaci postavy, ale zde se rozhodne pro čistě krajinný přístup, který posiluje myšlenku, že samotná krajina má charakter i vyprávění a příběh v hlavní roli jednotlivců. Tato volba posiluje představu, že přírodní prostředí má svůj vlastní život a formu, což je perspektiva, kterou Cézanne bude ve svých následných dílech i nadále prozkoumávat.
Blížeji je zřejmé, že Cézanne používá techniku volného a hmatatelného štětce, která byla vystavena mnoha kritikům a fanouškům, kteří v těchto technikách vidí předchůdce moderních praktik. Tento způsob nanášení barvy umožňuje divákovi cítit texturu představované přírody: měkkost listů, drsnost silnic a mírový vzduch, který obklopuje scénu. Tato fúze hmatatelného a éterického je jedním z klíčů k Cézanneově práci, která slouží jak k přilákání pohledu, tak k způsobu reflexe.
Stručně řečeno, „zatáčka na silnici v La Roche-Guyon“ je více než jednoduchá krajina; Je to svědectví o Cézanneho hledání zachytit realitu prostřednictvím syntézy formy a barvy. Na tomto plátnu zachycuje umělec okamžik v přírodě, jehož podstata trvá, a zve diváka nejen, aby vypadal, ale zažil krajinu. Tato práce odráží inovace, které z něj učinily předchůdce moderního umění a zanechaly nesmazatelnou značku v historii současného umění. Obraz nejen potěší v dohledu; Je také v neustálém rozhovoru s vnímáním diváka a každý pozorování mění v akt osobního objevu.
KUADROS ©, slavná barva na vaší zdi.
Ručně vyráběné olejomalby s kvalitou profesionálních umělců a výraznou pečetí KUADROS ©.
Obrázky reprodukční služba se zárukou spokojenosti. Pokud nejste zcela spokojeni s replikou vašeho obrazu, vrátíme vaše peníze 100%.