Popis
Henri Matisse, ústřední postava moderního umění, zanechala obrovské dědictví, které pokrývá několik desetiletí a stylů. "Blue Sketchbook" (1945, 50x60) kvete jako výmluvnou reprezentaci Matisseovy domény barvy a linie během jeho posledních let. Na rozdíl od jeho fauvista, kde převládala exploze zářivých barev, tato práce ukazuje určité zralé zadržování a odraz, s převládajícím přístupem při použití modré.
Obraz, i když zjevně jednoduchý, je svědectvím Matisseho dovednosti zachytit podstatu svých předmětů ekonomikou linií a sníženou paletou. Při pečlivé inspekci „Blue Sketchbook“ jsme pozorovali přesnou ruku umělce konfigurující lidské postavy, pravděpodobně řezané na papíře a přilepené na modrém pozadí, techniku, která se zdokonalila v jeho výřezcích. Tato čísla jsou jen rozšířením jejich touhy po čistotě formy a barvy, což v posledních letech přeceňovalo kvůli fyzickým omezením uloženým jejich nemocí.
Složení této práce odhaluje Matisseův zájem o radikální zjednodušení forem. Čísla jsou redukována na tekutinu, téměř abstraktní obrysy, což umožňuje volnou interpretaci diváka. Tento přístup odhaluje nejen vliv jeho současného Picasso a kubismu, ale také jeho fascinace africkým uměním a jinými formami primitivního umění. Matisse během jeho života živil různé vlivy a jeho schopnost je syntetizovat osobním způsobem je hmatatelná v „Blue Sketchbook“.
Modrá barva, dominantní v tomto díle, není náhodná. Matisse měl hluboký vztah s modrou, často jej spojil s klidem, nekonečno a introspekcí. Volba této barvy jako pozadí a postavy naznačuje touhu po rovnováze a klidu, což je něco, co kontrastuje s latentní mobilitou v zastoupených lidských formách. Tato dualita mezi klidem a dynamikou zapouzdřuje napětí spojené s Matisseovou prací, kde fauve - divoký - koexistuje s obsahem.
Důležité je také zahrnutí „Blue Sketchbook“ do historického a biografického kontextu. V roce 1945 byl Matisse již omezen na invalidní vozík a jeho pracovní metody se přizpůsobily této nové realitě. Technika decopage, která zahrnuje řezání forem tapet a jejich opravy jako koláže, se stala jejím hlavním prostředkem k vyjádření a nahrazující olejovou barvu. „Blue Sketchbook“ může být velmi dobře ranou reprezentací této techniky, která by dominovala její poslední roky a skončila jeho slavnými „výřezy“.
Stručně řečeno, „Blue Sketchbook“ nejen představuje vyvrcholení v kariéře Henriho Matisseho, ale také okno jeho schopnosti znovuobjevit se a znovuobjevit se v úpadku svého života. Práce zve diváky, aby potěšili nejen jednoduchost jejich popravy, ale také v hloubce jejich obsahu, odrážející celý život zasvěcený hledání krásy a pravdy prostřednictvím umění.