描述
亨利·马蒂斯（Henri Matisse）是现代艺术的支柱之一，他在1936年的“裸体背景”的作品中为我们提供了他对色彩使用的精通的宣言，以及以一种独特而有说服力的方式表达感觉和情感的方式。这幅画中有一个女性人物躺在紫罗兰色的背景上，使我们能够沉浸在小工业的本质中，马蒂斯（Matisse）是最杰出的人物之一。
在观察这项工作时，人们不能在简单性和同时停止惊人，而马蒂斯（Matisse）设法捕捉人类形态的深度。中心人物是一个裸女，被流动性和安全性描绘。他的身体采取了轻松的姿势，散发出一种宁静和遗弃的感觉，引起人们的注意。起伏的线路和负空间的精确使用表明，马蒂斯在不丧失表现力的情况下将形式减少到其最重要的要素方面的技巧。
颜色是Matisse作品中的基本元素，在这里熟练地呈现。紫罗兰色的背景是一种深刻的场景，可以增强裸体的形象，几乎贡献了几乎空灵的质量。马蒂斯（Matisse）使用紫罗兰色与温暖的肤色对比，达到了既令人兴奋又和谐的色彩平衡。这种颜色用于创建深度并强调该图是Matisse风格的独特印章。
这些笔触似乎很简单，但非常关注细节。马蒂斯似乎用他的刷子雕刻了这个人物，为其提供了触觉柔软和恩典几乎挑战了画布的两种程度。用这些笔触创造的质地有助于女性身体的体积和三个维度的感觉，从而突出了其在图形空间中的存在。
有趣的是，Matisse如何选择一种消除背景分心的方法，几乎只专注于人的身材及其包围的颜色。这种选择增强了裸露的裸露的视觉和情感影响，强调了没有多余饰物的亲密感。场景中的这种简单性允许观看者与作品之间建立更直接，更纯正的联系。
在马蒂斯（Matisse）职业生涯的背景下，“紫罗兰色背景上的躺椅裸体”可以看作是其对形状和颜色不断探索的持续和演变。马蒂斯一生都受到各种艺术水流的影响，从印象派到伊斯兰艺术，并始终不懈地寻找新的表达形式。这项工作反映了其艺术成熟度和以已经主导的风格创新的能力。
裸露的撒谎是艺术史上反复出现的主题，但在马蒂斯手中，它获得了一个新的维度，摆脱了传统的学术限制。在这里，装饰性与内省的融合在一起，创造了一幅不仅使感官愉悦的绘画，而且还引起了人们对美丽和简单性的更深刻反映。
毫无疑问，“在紫罗兰色背景上躺在裸体背景上”，它封装了亨利·马蒂斯的天才。通过其独特的视觉语言，它设法以人的身材和颜色为主要的表达车辆来传达一种宁静和平衡的感觉。这项工作继续使观众，批评家和艺术爱好者同样令观众感到惊讶，并且在现代和当代艺术的研究中仍然具有重要意义。